Música para el Búnker

Este episodio de Música para el Búnker está dedicado a cantautores o cantautoras norteamericanos y sus canciones durante la década de los 70, artistas que marcaron una época irrepetible en el pop rock de esta década tan crucial en la historia de la música popular. Músicos estadounidenses o canadienses que destacaron no sólo en sus países de orígen, sino que dejaron su influencia en el resto del mundo. Aunque muchos de ellos comenzaron en los sesenta y algunos continuaron su trayectoria desde los 70 y más allá, queremos recordar hoy sus canciones de los 70 que ya forman parte de nuestra cultura musical.  Esta semana, Rosa nos trae en su reto melómano de la semana una anécdota muy curiosa, que nos habla de un famoso cantante y compositor que en cierta ocasión pagó un billete de avión, no para sí, o para otra persona, sino para su sombrero, algo muy interesante. Así que le hemos preguntado sobre el protagonista de esta curiosidad y la historia que encierra.  Y como ya sabéis, últimamente

Dedicamos esta edición de Música para el Búnker al cuarteto sueco ABBA , una de las bandas más importantes de la música pop durante la segunda mitad de los setenta, y también una de las más populares de las últimas décadas, integrada por Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson y«Frida» Lyngstad, que durante su carrera han vendido millones de álbumes y se convirtieron en un fenómeno de masas con sus canciones pop pegadizas y su excelente calidad en la producción y en sus actuaciones en vivo. ABBA desató una auténtica locura entre sus fans, llenaron las pistas de baile y cosecharon grandes éxitos que ya forman parte de la historia de la música pop. Repasaremos su trayectoria y escucharemos música de esta banda. El reto melómano de Rosa también está relacionado con este cuarteto, ya que le hemos pedido que nos cuente curiosidades y anécdotas acerca de ABBA, como siempre Rosa viene cargada de interesantes cosas que contarnos. Y como ya sabéis, en los últimos programas estamos invi

Dedicamos este episodio de Música para el Búnker a una de las bandas más importantes y prestigiosas de los setenta, nos referimos a Supertramp, banda inglesa que durante esta década alcanzó el éxito con un rock sinfónico muy personal, con toques de jazz en su música, liderados por Roger Hodgson y Rick Davies, una banda que destacó por la calidad de sus composiciones y por el talento en la interpretación de todos sus músicos. Hablaremos principalmente de la etapa clásica, que concluyó con la marcha de Roger Hodgson para llevar su carrera en solitario. Como ya sabéis, ultimamente estamos invitando a amigos del Búnker, que también son expertos en música, en esta ocasión contamos con la presencia de Marijose Gallego, que nos visita para hablarnos de un álbum de su preferencia… Y esta semana, en el reto melómano de Rosa, le hemos pedido a Rosa que nos cuente anécdotas y curiosidades de Supertramp.

Hoy os presento de nuevo mi composición más reciente, se llama On watching blue skies (Acerca de mirar cielos azules) , y como siempre, estoy muy contento de compartir mi música con vosotros. On watching blue skies es un tema pop instrumental, que inicialmente estaba pensado como algo electrónico, pero finalmente quedó como una canción de tiempo rápido con una melodía simple al piano, acompañada de batería, guitarras, bajo y teclados. En un sentido personal, mirar cielos azules representa una revelación, comprender que  la lluvia pasa, que el cielo se vuelve azul y ser consciente de lo afortunado de poder contemplarlo. Creo que tiene ciertos toques en plan Electric Light Orchestra, por ciertos cambios de acorde y sus arreglos, pero eso os lo dejo a vuestra opinión. Nada más, espero que os guste este tema. Comentarios bienvenidos. Music for imaginary places by Pablo Montero    

Este episodio de Música para el Búnker está dedicado a la música Disco de los setenta, todo un fenómeno contracultural que se desarrolló en la segunda mitad de esta década, nacido en los locales nocturnos de Nueva York y Philadelphia, y que surgió de la fusión de varios estilos, como el funk, el soul o el rythm and blues, una época revolucionaria que marcaría las tendencias de la música de baile en las décadas siguientes y que supuso el nacimiento de la cultura de la discoteca, y ocupó los primeros puestos en las listas de ventas, la música adquirió con la Disco su mayor sentido lúdico, y las pistas de baile se convirtieron en el escenario principal del ocio.  Dado que la discoteca está inseparablemente unida a este género, le hemos preguntado a Rosa, en su reto melómano, acerca de la discoteca más importante del mundo durante la fugaz era de la música Disco, que fue el núcleo principal en cuanto a las tendencias de este género y el referente en la música de baile en aquel momento. Esc

Esta edición de Música para el Búnker está dedicada a un interesante género que revolucionó la música popular durante la década de los setenta, nos referimos al synth pop, música basada en un nuevo instrumento que había nacido poco antes para cambiar la historia de la música de manera crucial. A medida que la tecnología de los sintetizadores avanzaba, los artistas se valieron de estas máquinas para innovar y expandir las fronteras de la música, transformándola con el paso del tiempo. Canciones pop, muchas de ellas bailables, que anticiparon lo que sería la explosión del género en los ochenta. Repasaremos las figuras de bandas y artistas que se dedicaron a esta corriente.  Y como recordaréis de la semana pasada, este mes cumplimos un año de emisiones en Radio Utopia, y para celebrarlo estamos invitando a amigos del Búnker expertos en música para que compartan con nosotros el disco de su elección, hoy tenemos con nosotros a Dani Díaz. Esta semana el reto melómano de Rosa trata de una per

Hoy traemos al Búnker otra de mis composiciones, que terminé de grabar hace pocos días, se trata de Time goes by (El tiempo pasa), un tema new-age basado en el piano. Time goes by está inspirado por el rápido paso del tiempo, es una idea que parte del ocurrir de los acontecimientos, el aspecto cambiante de las cosas, nuestras prisas por ocuparnos de nuestros temas cotidianos, sin darnos cuenta de que el presente se agota rápidamente. Las notas del piano se suceden con velocidad, como pasan los días, y esto me recuerda la necesidad de ser consciente de que la vida es algo que también pasa, que hay que aprovechar los momentos que nos regala, y pensar en lo realmente importante. Espero que os guste Time goes by.  Music for imaginary places by Pablo Montero

  Esta edición de Música para el Búnker esta hoy dedicada a una interesante corriente que nació en el Reino Unido, a partir de la segunda mitad de los años 90 y durante la década de los 2.000, nos referimos al rock alternativo británico, también llamado como indie rock, que surgió en un momento en que el grunge norteamericano estaba en decadencia, lo que fue aprovechado por el mercado discográfico británico para lanzar una ofensiva, captando a bandas de rock relativamente desconocidas que habían firmado contratos con sellos independientes para lanzar esta nueva corriente. Bandas de rock emergentes que habían tomado los planteamientos de la llamada new wave de finales de los setenta, el post punk e incluso la música beat de los sesenta.  Escucharemos música de bandas como Muse, Radiohead, Oasis o Travis. Bandas que vinieron a revolucionar y a activar el monótono mercado discográfico de aquel entonces. En segundo lugar, pero no menos importante, en Música para el Búnker estamos de ce

Dedicamos esta edición de Música para el Búnker a la figura de la cantante y compositora Enya, tal vez la artista más importante de la New-age, que ha alcanzado una enorme fama no solamente entre los aficionados a la música new-age, sino que su popularidad ha trascendido las fronteras de este género, convirtiendola en una de las artistas más importantes de las últimas décadas, por su excelente voz, su talento para la melodía y la siempre cuidada producción de sus trabajos discográficos, ayudada por Nicky y Roma Ryan, una pareja de artistas fundamentales en la carrera musical de Enya, como veremos después. Enya ha vendido bastantes millones de álbumes a un público siempre fiel, que ha valorado aquella mezcla de música new-age y celta que caracteriza el estilo de la compositora. La carrera de Enya destaca en la música popular moderna por su importancia e influencia, escucharemos su música y haremos un repaso de sus trabajos discográficos. En el Reto Melómano, y teniendo en cuenta la impo

El presente episodio de Música para el Búnker está dedicado al piano en la música New-Age, un instrumento perfecto para la expresión de las nuevas músicas, por su sonoridad y su espíritu. Tendremos ocasión de escuchar música para piano escrita por grandes artistas de la música New Age, como George Winston, Suzanne Ciani, Wim Mertens, David Lanz y más compositores y pianistas reconocidos en este género musical, escucharemos también otros instrumentos en estos temas, pero siempre con el piano como elemento protagonista o común en estas composiciones. Haremos mención especialmente a los músicos que publicaron sus trabajos discográficos en la época más importante de la New-Age, durante los años 80 y 90, etapa en la que esta importante corriente musical trascendió las fronteras de su propio género y se hizo muy popular, influyendo en gran medida en las generaciones de compositores que vinieron después. Esta semana el reto melómano de Rosa tiene como protagonista a pianistas, ya que le hemos

Estoy encantado de presentaros una nueva composición mía que acabo de publicar y que espero os guste. Se trata de música New-Age, o neoclásica, un tema melódico escrito para piano con arreglos de sintetizador que surgió como de la nada, de una forma natural... Yo creo que está un poco en la onde de Vangelis, pero no sé qué opinais. Se titula Preludio y como siempre, me emociona poder compartir mis composiciones, ¡espero que os guste! I am delighted to introduce a new composition of mine that I have just published, I hope yo like. It's a New-Age theme, or neoclassical, a melodic theme written for piano and synth arrangements that appeared from nothing, in a natural way... I think it's on the Vangelis style but I don't know what do you think. Its called Prelude and as always, I am excited to share my new music with you, I hope you like it! Este tema está dedicado a Rosa / Dedicated to Rosa Music for imaginary places by Pablo Montero

El programa de hoy está dedicado a la era Beat de los años sesenta, una época de enorme creatividad que comenzó en Inglaterra a principios de esta década, una corriente contracultural que surgió con una enorme fuerza, transformando la música popular en muy poco tiempo e influyendo de manera decisiva en la cultura de las siguientes décadas. El estilo Beat se contagió rápidamente a toda la sociedad europea, ya que apareció en un momento crucial en el que las generaciones de jóvenes estaban cansadas de los viejos estilos musicales, el rock and roll clásico había nacido en Estados Unidos sólo una década antes, pero al otro lado del Atlántico, en el Reino Unido, un ritmo nuevo había aparecido y caló de inmediato entre los jóvenes. Este sub-género del pop se basaba en los instrumentos básicos del rock, guitarras, bajo y batería, y fue evolucionando rápidamente hacia formas más complejas, liderado por los Beatles, que fue la banda que revolucionó el pop con un nuevo pulso, canciones melódicas

Este episodio de Música para el Búnker está dedicado a las bandas sonoras de películas de ciencia ficción, que es una manera muy buena de aproximarse a este inmenso mundo de la música para los largometrajes de este género, que tan importantes obras ha traído tanto para el cine como para la música. Escucharemos y comentaremos grandes bandas sonoras de películas, música de compositores consagrados como John Williams, Jerry Goldsmith, James Horner, entre otros. Y el reto melómano de Rosa también tiene como protagonista el cine, ya que le hemos pedido que averigüe cuál fue la primera banda sonora que se escribió específicamente para una película, no os perdáis este nuevo reto de Rosa, ni tampoco este episodio… Acompañadnos a un viaje por el espacio, y vamos a comenzar de la mejor manera posible...

Dedicaremos esta edición de Música para el Búnker al llamado Tecno Pop, también conocido como Synth Pop, aquél género musical que nació de la new wave, a finales de los setenta y principios de los ochenta, a partir de la música pop y la electrónica, que tomaba elementos de otros estilos como el glam rock, el krautrock y el post punk, con una decidida apuesta por los sintetizadores como instrumento básico de su expresión y que fue el género más popular en la primera mitad de esta década, especialmente en Reino UNido, Alemania y Japón, y que posteriormente originó varios subgéneros como el techno, el trance o la música house. El tecno pop transformaría definitivamente la música popular con su enorme influencia. En este episodio vamos a escuchar música de bandas punteras en esta época dorada, canciones de OMD, Depeche Mode, Ultravox, Yazoo, The Human League o Kraftwerk. Pero las raíces del synth pop se hunden un poco antes en la historia del pop, y de esto trata el nuevo reto melómano de

En esta edición de Música para el Búnker os hablaremos de la relación entre la música y la moda, acerca de cómo una influye en la otra y viceversa, haremos un viaje a través del tiempo, desde la década de los veinte del siglo pasado hasta los años noventa, veremos la evolución de distintos géneros musicales, la relación entre ellos y cómo han ido marcando tendencias en la moda del siglo XX. La música, cómo fenómeno social, está definida por los distintos acontecimientos históricos, y como fenómeno cultural, influye poderosamente en las costumbres sociales, y esto incluye la forma de vestir. La música también puede tener un componente ideológico, y esto marcará los distintos estilos tanto musicales como los de la moda. Y como haremos un repaso de distintos géneros, el reto melómano de Rosa está relacionado con uno de ellos, el Punk de los años setenta, concretamente le hemos pedido que nos hable de dos personas importantes en el diseño y la ideología punk, queremos saber de su influenci

Dedicaremos este episodio de Música para el Búnker a lo que comúnmente se conoce como música celta, entendida como un conjunto de géneros musicales que tienen su punto de partida en la música tradicional de los pueblos celtas del noroeste de Europa, si bien, como ya veremos, hay una cierta controversia acerca de lo que actualmente se entiende como música celta, veremos esta cuestión más adelante, pero como anticipo podemos decir que el término música celta tal y como se entiende en la actualidad es un estilo musical nacido hace pocas décadas, para algunos es música folklórica genuina, para otros, una simple operación de márketing por parte de las compañias discográficas. Tendremos ocasión de hablar sobre ello en este programa. De lo que no cabe duda es que la música celta como se entiende popularmente tiene millones de adeptos en todo el mundo, y es uno de los estilos más influyentes a nivel global, especialmente importante es su influencia en la música country y el bluegrass de Améric

  Vamos a dedicar este episodio de Música para el Búnker al folclore español, un programa evidentemente cultural que nos llevará por toda la geografía española, repasando los principales géneros de nuestro folclore a lo largo también de la historia y hablando también de la enorme influencia de nuestro folclore en otras músicas y otros países, todo un legado sin el cual no podría entenderse mucha música actual que podemos escuchar en nuestro país. El folclore español es el resultado de la expresión artística de sus pueblos y regiones, y ha evolucionado a lo largo de los siglos como un acervo cultural que debemos preservar, y no cabe duda de que instituciones de todo tipo se esfuerzan en conservarlo y difundirlo como uno de los tesoros más importantes de nuestra cultura. Esta semana tenemos un nuevo reto melómano de Rosa, hemos querido reivindicar la figura de un excelente compositor español que a pesar de todo es bastante poco conocido y que está relacionado con un pasodoble muy famoso,

En esta edición de Música para el Búnker vamos a hablaros de la música en relación con nuestros estados de ánimo, veremos los efectos que produce en nosotros y cómo influye en nuestras emociones, y también las características que tienen las canciones para que las percibamos como positivas o tristes, y qué mecanismos intervienen en todo este proceso. También hablaremos de cómo influye nuestra personalidad en la elección de los géneros musicales que preferimos, y cómo la música tiene un efecto medible en nuestro comportamiento colectivo. En el reto melómano, Rosa volverá a sumergirse en la Historia pues le hemos pedido que investigue sobre los orígenes de la musicoterapia, la ciencia que estudia los efectos de la música en nuestra salud para el tratamiento de muchas dolencias, en este episodio hemos contado con la ayuda de la escritora e investigadora Maria Teresa Ruiz, muchas gracias Maite por tu ayuda, y para terminar, haremos un cambio de rumbo y comentaremos uno de los álbumes de roc

Esta edición de Música para el Búnker está dedicada a los trabajos que el compositor y productor Jeff Lynne, quien fuera líder de la banda Electric Light Orchestra, realizó con los tres miembros de los Beatles supervivientes. Jeff Lynne nunca ocultó su admiración por la banda de Liverpool y a lo largo de su carrera tuvo la oportunidad de colaborar con Paul MCCartney, George Harrison y Ringo Starr, bien por separado o conjuntamente, y esto se tradujo en un buen puñado de grandes canciones en las que Lynne intervino como productor o coescritor, o ambas cosas. Haremos un repaso por cada uno de los miembros de la banda más importante de la historia. El reto melómano de Rosa, esta semana, está relacionado ya que le hemos preguntado por el origen, o el significado de los nombres de las tres bandas cuya música escucharemos hoy, es decir, The Beatles, Electric Light Orchestra y The Traveling Wilburys. Rosa traerá como siempre interesantes datos. El anterior episodio de Música para el Búnker fu

La edición número 33 de Música para el Búnker está dedicada íntegramente a una de las bandas de rock más importantes de la década de los setenta, la Electric Light Orchestra, o la ELO, como los conocemos en los países de habla hispana. Seguiremos la trayectoria de esta banda a través de los años, escucharemos canciones y rendiremos un homenaje a la trayectoria musical, que ha dejado temas inolvidables en el recuerdo colectivo de la musica rock y el pop. No voy a ocultar que personalmente es mi banda favorita desde que tenía nueve años, y para mí es un placer y un privilegio hacer este programa en Radio Utopía para celebrar la música de esta banda inglesa. En el reto melómano, hemos querido ahondar en uno de los temas más representativos de la ELO, Mr Blue Sky, y le hemos preguntado a Rosa acerca de todo el proceso creativo de esta canción, no os lo perdáis.

La edición número 32 de Música para el Búnker está dedicada a un apasionante y muy controvertido tema, como es el de la Inteligencia artificial como creadora de música. La eterna cuestión del reemplazo de las personas por máquinas o sistemas informáticos para realizar tareas de toda clase ha adquirido un nuevo auge de la mano de la inteligencia artificial, esa realidad que tiene tantos seguidores como detractores; que enfrenta optimistas visiones sobre un futuro más fácil para los humanos con recelos y dudas acerca del impacto negativo que pueda tener en la sociedad. Toda una controversia surgida del perfeccionamiento creciente de la inteligencia artificial, que nos ha colocado en lo que parece ser un punto de no retorno en lo que se refiere a tecnología. En este episodio hablaremos de uno de los muchos aspectos de este campo, que es el de la música, y más concretamente, nos centraremos en la creación musical, veremos las posibilidades de que exista esta sustitución del artista por alg

La edición número 31 de Música para el Búnker está muy relacionada con el cine, ya que comenzaremos escuchando algunas bandas sonoras, y después os hablaremos de músicos, tanto compositores como intérpretes, que han intervenido en películas, en papeles protagonistas o en papeles secundarios, con mayor o menor fortuna. Algunos han desarrollado carreras en el cine paralelas a su trayectoria musical, ya que han resultado ser buenos actores o actrices, además de haber destacado en el mundo de la música. Otros en cambio han tenido intervenciones más fugaces, e incluso simplemente se han interpretado a sí mismos. Esta semana, en el reto melómano de Rosa, tenemos una cuestión muy particular, ya que le hemos preguntado qué famoso artista del pop estaba obsesionado con un superhéroe, e intentó por todos los medios interpretar ese papel en el cine, una historia muy curiosa que seguro que os gustará. Y después continuaremos repasando la trayectoria en el cine de los Beatles, la banda de Liverpool

La edición número 30 de Música para el Búnker  está dedicada a la música ambient, aquella que nos acompaña adonde quiera que vamos. Vivimos rodeados de música, sin darnos cuenta. En el hipermercado, en la consulta del dentista, en el ascensor, en los desayunos del hotel, en nuestros hogares. La música inunda muchos lugares día tras día, y ha entrado a formar parte de nuestras vidas, muchas veces no somos conscientes de ello. La música ha sufrido una enorme transformación en los últimos cincuenta años, un profundo cambio que siempre ha ido acompañado de la tecnología. La música ambiental, o ambient, nos rodea, para bien y para mal. Una música pensada para crear - como su nombre indica - atmósferas oambientes que nos relajen, nos abstraigan de la vida cotidiana, y nos ayuden a entrar en un determinado estado mental de meditación o tan sólo que nos acompañe en nuestras relaciones sociales. Esta semana tenemos otro interesante Reto melómano de Rosa, que no deja de tener relación con el tem

La edición número 29 de Música para el Búnker está dedicada a la música New-Age, como continuación del episodio anterior, en este nuevo episodio continuaremos repasando la figura de artistas españoles que entrevistamos en el Búnker en su formato web, nos detendremos a escuchar su música y a comentar sus trayectorias, como hicimos en el episodio anterior. En este capítulo iremos un poco más allá y os hablaremos también de otros músicos new-age internacionales que también tuvieron su espacio aquí, en el apartado de entrevistas en el Búnker. Artistas que nos concedieron su tiempo e interés para contarnos sus vivencias con la música, sus proyectos y sus logros. Y como no, esta semana tenemos un nuevo reto melómano de Rosa, esta vez le hemos preguntado acerca del álbum que fue publicado premeditadamente con el menor número de copias, no queremos saber qué álbum publicó más copias sino justamente lo contrario, el álbum del que menos copias se fabricaron. Muy sorprendente el reto de Rosa, c

La edición número 28 de Música para el Búnker está dedicada íntegramente a repasar la interesantísima corriente española de músicos dedicados a la música New-age, artistas que desarrollan sus trabajos con variedad de formas y etiquetas, pero para tratar de acotar un poco el campo, vamos a repasar el trabajo de los artistas españoles que entrevistamos en el pasado en Música para el Búnker, en su versión blog. Desde el año 2010 hemos hecho entrevistas a músicos de la New age, y nos complace ver que todavía siguen en activo la mayor parte de ellos. Músicos que nos contaban sus inicios, sus esfuerzos por desarrollar su carrera, sus proyectos, sus ilusiones y nosotros siempre estábamos deseosos de saber sus pensamientos y conocer sus experiencias acerca de este apasionante mundo musical, sus influencias y cualquier otra cosa que quisieran compartir con nosotros. De modo que vamos a dividir este programa en dos partes, ya que no cabían todos en uno, repasando la trayectoria de nuestros invi

La edición número 27 de MPEB está dedicada a las mujeres pioneras que han destacado en un determinado campo musical que tradicionalmente ha estado reservado a los hombres, mujeres luchadoras que han conseguido desarrollar su carrera artística a pesar de los impedimentos impuestos por una sociedad que no ve con buenos ojos que las musicos mujeres lleguen a determinadas cimas, como por ejemplo la dirección de orquestas sinfónicas, o ciertos instrumentos normalmente reservados a hombres, como los instrumentos solistas de viento o la batería. El reto melómano de Rosa está también dedicado a una mujer valiente, que fundó el primer grupo de jazz formado exclusivamente por mujeres, queremos saber quién era y también acerca de su trayectoria… Pero primero vamos a empezar con una mujer que destacó en el mundo de las obras sinfónicas, el caso de Amy Beach, que nos va a servir para ilustrar los típicos problemas y los condicionantes sociales a los que se enfrentaron tantas mujeres. El caso de Amy

La semana pasada dedicamos la edición íntegramente al rock progresivo, y os habíamos prometido que esta edición también estaría dedicada a este género, que por su tamaño y complejidad requería al menos un par de programas, de modo que continuaremos repasando los principales subgéneros del rock progresivo, tendremos tanto las formas más cercanas a las canciones estandard como estilos más vanguardistas. Escucharemos música de la ELO, Supèrtramp, tendremos también rock progresivo italiano y rock andaluz… un programa variado como lo es el progresivo. Esta semana en el reto melómano de Rosa hemos continuado relacionando el progresivo con la literatura, concretamente de progresivo sudamericano, ya que en este continente hay una importante tradición de rock progresivo, especialmente en países como Mexico, Chile o Argentina. De Chile es el grupo Los Jaivas, que publicó un álbum de referencia en el progresivo latinoamericano, llamado Alturas de Machu-Picchu, uno de los más representativos del p

La vigésimo quinta edición del Bunker va a estar dedicada íntegramente al rock progresivo, este complejo e inmenso género del rock que tuvo su época de máximo auge en la primera mitad de los años setenta, pero que continúa hoy en día. Con sus cimientos apoyados en el rock psicodélico de los sesenta, el progresivo evolucionó dividiendose en subgéneros de los que vamos a hablar hoy. Cuando preparabamos esta edición nos dimos cuenta de que no cabía todo el contenido en un episodio, así que dedicaremos también la edición del miércoles que viene al rock progresivo. El reto melómano de Rosa está relacionado con una de las bandas más importantes del progresivo, la banda Pink Floyd, en concreto queremos saber en qué obra literaria está basado uno de sus álbumes más representativos, nos estamos refiriendo al disco Animals…

En la edición vigésimo cuarta de Música para el Búnker vamos a hacer un poco de historia de la música hablando de la música oficial de los Mundiales de Fútbol, ahora que estamos en plena celebración de un campeonato. Empezaremos tratando de la relación que existe entre la música y el fútbol, que son dos realidades sociales muy relacionadas por motivos que veremos después… repasaremos las canciones que han sido destacadas como las oficiales en cada uno de los mundiales, empezando por la primera de ellas, allá por 1.962, encontraremos muchas curiosidades y detalles a lo largo de estos últimos sesenta años… Como cada semana, Rosa tiene su reto melómano, en esta ocasión le pedimos que nos hablara de la pasión por el fútbol de grandes músicos del rock, que como humanos también tienen sus pasiones acerca del fútbol y cómo no, sus equipos favoritos, veamos qué nos cuenta Rosa acerca de éste tema… Después del reto, recordaremos más canciones oficiales de los mundiales de fútbol, acompañadnos p

En la edición número 23 de Música para el Bunker vamos a hacer un homenaje a la fuerza de voluntad, al tesón y a la pasión de los músicos que han superado algún tipo de discapacidad, para llegar a las más altas cotas del éxito en sus carreras. Es una celebración del esfuerzo humano en la música, como en cualquier otra faceta de nuestras vidas, para superarse y conseguir un sueño. Imaginaos lo complicado que es llegar hasta la cima en la música, y es más difícil aún alcanzarla con discapacidades, que añaden un plus de esfuerzo y dedicación. Comenzaremos el programa con el compositor Jason Becker, que sigue escribiendo música tan sólo con el movimiento de sus ojos, ya que su cuerpo no puede moverse debido a una enfermedad… y seguiremos repasando la trayectoria de músicos muy famosos con discapacidades visuales, auditivas o motoras. Como todas las semanas, Rosa tiene un nuevo reto, en esta ocasión le pedimos que nos diera un ejemplo de una banda que haya sufrido un accidente y que se haya