Música para el Búnker

Exploramos en este episodio un concepto muy interesante: la idea de que la suma de todas las experiencias vividas por una persona, desde el nacimiento hasta su muerte, es igual a cero. Esta perspectiva que considera la vida de una persona como un sistema físico cerrado en el que la suma de todos sus ciclos es cero abre un nuevo campo de significados para nuestra vida y tiene unas implicaciones muy profundas. Hablaremos de los distintos razonamientos que sostienen esta visión de nuestra existencia, un punto de vista para el que el número cero no es nada parecido al vacío, sino todo un universo. Con música de Mark Neskiy, Shadowfax, Schönherz & Scott, Lisa Lynne, Paul Speer & David Lanz, Mars Lasar, Nightnoise y Michael Manring.

En este episodio vamos a hablar de una fuerza misteriosa que mueve el mundo desde el inicio de los tiempos: el deseo, esa fuerza invisible que nos impulsa por dentro, con sus luces y sus sombras, que modela silenciosamente nuestros días, como una fuente de alegrías e insatisfacciones que siempre está presente en nuestras motivaciones y en nuestros actos y que nos impulsa a ser lo que somos: unos seres que han evolucionado para vivir en un permanente estado de búsqueda y descubrimiento. Y también hablaremos de qué ocurre cuando esta fuerza vital desaparece. Escucharemos música de Chris Spheeris, Enya, Richard Stoltzmann, George Skaroulis, Andreas Vollenweider, Clannad, Mark Knopfler, Stanton Lanier y Paul Winter. 

Hoy dedicamos este episodio a hablar de una de las realidades más importantes en nuestras vidas: el olvido. Algo que nos permite avanzar en nuestras vidas, que vacía nuestras mentes de datos innecesarios y alivia nuestras emociones; una fuerza vital renovadora. Hablaremos de espacios inhabitados, de experiencias que se desvanecen, de cómo actúa nuestro cerebro para recordar sólo lo que es importante, hablaremos también del poder del olvido para salir adelante de nuestras emociones negativas, y todo  ello con una selección de música New Age española, para acompañarnos en este viaje. Con música de JBenlloch, Javier Arnanz, Roger Subirana, Jorge Grundman, Tsode, Jan Uve, Javier Márquez, José Luís Serrano Esteban, David Garrido Guil y Ann Grace.

Desde hace algunos años, se ha extendido en nuestras vidas una tendencia que nos impulsa a encontrar lecciones positivas en el sufrimiento, en las cosas negativas que nos suceden. Redes sociales y medios de comunicación extienden la consigna de convertir el duelo en una historia de éxito. Aunque esta tendencia no es intrínsecamente negativa, esconde ciertos aspectos oscuros, de los que hoy vamos a hablar, y de paso reivindicaremos la serenidad y la entereza frente a la psicología barata y a la falsa positividad. Escucharemos música de Jacob Gurevitsch, Chris Spheeris & Anthony Mazziella, Acoustic Alchemy, William Ackerman, David Darling, Ólafur Arnalds, Johannes Bornlöf y Chad Lawson. 

En este episodio hablaremos de un concepto que ha estado siempre presente en la historia humana, que ha obsesionado a pensadores, científicos y ha influido decididamente en las culturas de todo el mundo: la Nada. Aunque es tal vez la idea más abstracta a la que se ha enfrentado la humanidad, el pensamiento humano ha tratado de acotar su naturaleza desde todas las perspectivas posibles. Este es un viaje a la no existencia y a sus implicaciones en nuestra vida cotidiana. Escucharemos música de Amethyste, Green-house, Jeff Oster & Vin Downes & Tom Eaton, Sondag Sondag, The Paul Schwarzt Project, Michael Whalen, Olivia Belli y 2002.

Habitualmente, la música New Age se asocia con la escucha relajada de álbumes en el hogar, pero no hay que olvidar que este género está, como muchos otros, presente en los escenarios de todo el mundo, y en algunos casos, se trata de eventos que tienen una resonancia global. Por ello, dedicamos este episodio a escuchar a los más representativos artistas de este género en concierto, con todo el talento de los músicos y el calor del público. Con música de Hennie Bekker, Suzanne Ciani, Acoustic Alchemy, Vangelis, Yanni, Jean-Michel Jarre, Paul Winter Consort, Enya, Mike Oldfield, Kitaro y David Lanz & Paul Speer.

Dedicamos a repasar en este episodio los principales artistas de la música New Age en España, pero de la década de los ochenta. Un periodo en el que este género no estaba plenamente desarrollado, ni sus límites establecidos. Así, mientras en otros países como Estados Unidos la música New Age evolucionaba rápidamente hacia lo que se considera hoy día como música New Age, en España, los ochenta fueron una época de indefinición del estilo, a medio camino entre la experimentación y los elementos que caracterizan a este género.  Es también la historia de los sellos discográficos que apostaron por estos compositores emergentes, principalmente el sello Grabaciones Accidentales, sello fundamental en el desarrollo de este estilo en nuestro país en los ochenta. Acompañadme en un viaje en el tiempo, en nuestro país, hay muchos interesantes artistas que repasar. Con música de Neuronium, Luis Paniagua, Carmen Hernández, Círculo de Viena, Javier Paxariño, Suso Sáiz, Patricia Escudero, Finis Afri...

Cuando contempláis las estrellas en una noche limpia y oscura, en realidad, os estáis observando a vosotros mismos. Nos han educado para vernos como islas. Mi mente contra el mundo. Mis problemas contra los tuyos. Vivimos agotados, defendiendo las veinticuatro horas del día nuestra pequeña parcela de identidad, con el desgaste que supone tener que ser "alguien" diferente todo el tiempo. Pero... ¿y si esa soledad fuera solo un error de percepción? ¿Y si esa frontera entre tú y el resto del universo fuera, simplemente, una ilusión de nuestra mente? Hoy vamos a olvidarnos de todo lo que nos separa, y nos adentraremos en una idea asombrosa… Escucharemos música de Bernward Koch, Roger Subirana, Michel Huygen, Peter Kater, Kevin Braheny, Deuter, Vangelis, Yanni y Jim Chappell.

Hoy vamos a emprender otro viaje, pero esta vez a la metáfora definitiva de nuestra condición humana: el viaje en el tiempo: esa capacidad de romper la línea recta del presente para desplazarnos de forma no lineal por el mapa de la existencia.  A lo largo de la próxima hora, vamos a navegar por este laberinto infinito de causas y efectos de formas muy distintas. Viajaremos primero a la antigüedad, a ese tiempo circular donde el salto temporal no era un logro de la ingeniería, sino una experiencia mística, un castigo o un regalo de los dioses que atrapaba a los mortales en dimensiones sagradas mientras el mundo exterior envejecía siglos.  Nos detendremos también en los márgenes de lo inexplicable, en esos deslices temporales espontáneos —como el célebre incidente en los jardines de Versalles— donde el tejido de la realidad parece sufrir una falla, un solapamiento en el que el pasado y el presente ocupan, de golpe, el mismo espacio físico.  Y por supuesto, nos refugiamos en...

La segunda edición de la Banda Sonora del Bienestar es una celebración del World Wellness Weekend , un evento mundial que nació con el objetivo de inspirar y empoderar a las personas a adoptar un estilo de vida más activo, saludable y consciente y del bienestar, y está organizado por la radio online Radioevo y el programa Música para el Búnker , y reúne a prestigiosos artistas de la música new age, que prestan una de sus obras para crear esa banda sonora del bienestar, y estamos profundamente agradecidos a los compositores por prestarnos sus canciones para este evento. Los oyentes de todo el mundo escuchan sus creaciones y votan por su tema favorito, hasta el día 15 de septiembre. Y al día siguiente, Radioevo y Música para el Búnker anunciarán el ganador de este año. Esta es la segunda parte de dos episodios que dedicamos a repasar la música enviada y la escucharemos por orden alfabético de sus respectivos autores. Con música de Mark Pinkus, Michael Whalen, Michel Huygen, Murray G...

Hoy, día 1 de julio de 2026, ha comenzado el periodo para votar en la Banda Sonora del Bienestar, un certamen que organiza Radioevo y Música para el Búnker en el marco del World Wellness Weekend , un evento mundial que nació con el objetivo de inspirar y empoderar a las personas a adoptar un estilo de vida más activo, saludable y consciente y que se celebrará del 18 al 20 de septiembre. Esta es la segunda edición de este certamen, en el que destacados compositores de música New Age nos prestan sus temas para que los oyentes puedan escucharlos y, con su voto, decidir cual es el ganador de la Banda Sonora. El plazo finaliza el 15 de septiembre... ¡os animamos a participar! Podéis votar (y escuchar) vuestro tema favorito en el enlace de Radioevo . Vamos a escuchar la música presentada en dos episodios. En este primero escuchamos la música de Anafragmas Sonoros, Ann Grace, Bill Leslie, Christina Tourin, David Lanz, David Wohl, Gabe Shadid, James Filkins, JBenlloch, Jeff Oster, José Luís ...

El astrónomo y divulgador científico Carl Sagan escribió un bello libro titulado “Un punto azul pálido”, inspirado por una fotografía que la sonda Voyager 1 tomó a un lejanísimo planeta Tierra, en el que reflexiona, entre otras cosas, acerca de la futilidad de las pasiones humanas desde una perspectiva cósmica. Hoy vamos a continuar con este pensamiento, pero profundizando en nuestras cosas cotidianas, y veremos cómo esta reflexión tan reveladora está profundamente conectada con un día cualquiera en nuestras vidas. Imaginaremos que somos astronautas flotando a cientos de kilómetros de la superficie, en el espacio exterior, donde los problemas del día a día pierden su significado, y reivindicaremos nuestro derecho a ser seres diminutos. Escucharemos a Javier Arnanz, Yann Tiersen, Vangelis, Yanni, Steve Erquiaga, David Tolk, 2002, Peter Kater y Stanton'Lanier.

Hoy iniciamos un viaje que nos va a llevar lejos. Vamos a explorar uno de los mayores enigmas de la existencia humana: el Destino. Esa pregunta que nos asalta a media voz cuando la noche se vuelve densa: ¿está ya todo escrito en un guion cósmico invisible, o creamos nuestro futuro con cada decisión que tomamos? Vamos a mirar al cielo, a la ciencia y a la historia para intentar entender el engranaje de ese gran reloj que parece mover nuestras vidas. Y también viajaremos a nuestro interior, para descubrir el significado del destino en nuestras emociones y pensamientos. Con música de Armand Amar, Kitaro, Levon Minassian, Joel Fajerman, Hennie Bekker, Chris Spheeris, Bernward Koch, Peder B. Helland, George Winston, Michael Hoppé y David Lanz.

En este episodio vamos a hablar de uno de los sentimientos más universales: la Nostalgia. Una compleja mezcla de emociones que todos sentimos, pero no nos quedaremos en la simple morriña por los viejos tiempos pasados, sino que profundizaremos en las distintas formas en las que los seres humanos podemos añorar algo o a alguien, como la nostalgia que sentimos por tiempos y lugares en los que nunca hemos estado, o el sentimiento de disfrutar de la nostalgia, o la rareza de sentirnos extraños en nuestra propia casa. Escucharemos música de Claudio Constantini, Alberto Iglesias, Abel Korzeniowski, Il guardiano del faro, Harold Budd, Madredeus, Ludovico Einaudi, Paul McCandless y Richard Stoltzmann.

En este episodio vamos a hablar de la Verdad. Un concepto que para la sociedad suele tener un valor absoluto, pero hay pocas ideas que sean tan relativas como lo que consideramos veraz. No buscaremos certezas absolutas, ni dogmas, ni lecciones de moral. Al contrario, vamos a adentrarnos en los laberintos de la mente para entender cómo el autoengaño nos protege a veces del dolor, analizaremos cómo la corriente colectiva diluye nuestra atención, viajaremos al pasado para descubrir que la verdad siempre ha sido algo cambiante y, finalmente, buscaremos las verdades ancla que nos permiten mirar al frente con seguridad.  Escucharemos música de Flore Laurentienne, Mike Oldfield, Joaquín Taboada, Paul Winter, Robert Gromotka, Jacob LaVallee, Tim Janis, Michael Nyman, Enya, Constance Demby, Wayne Gratz y Russell Walder.

El episodio de hoy se titula 'Resistir en el Búnker'. Pero aquí no usamos la palabra 'resistir' como sinónimo de aguantar los golpes del exterior hasta que el cuerpo aguante. Eso no es resistencia; eso es desgaste. Aquí, resistir es un verbo de acción. Es un acto de insurrección intelectual. Nos han vendido que la soledad es una patología. Nos han inoculado el miedo a estar a solas con nuestros pensamientos para que corramos a refugiarnos en su ruido, en su consumo constante, en su validación digital de usar y tirar. Nos quieren hacer creer que si te desconectas, dejas de existir. Hoy venimos a desmontar este y otros mitos. Lo que ellos llaman aislamiento, nosotros lo llamamos solitud: la soledad deseada, el único laboratorio donde un ser humano puede reconstruir su identidad sin interferencias. Un búnker no se construye para esconderse del miedo; se construye para proteger lo que es valioso. Y lo más valioso que tienes es tu arquitectura interna. Hoy vamos a activar la...

Normalmente pensamos que un búnker es un lugar de hormigón y acero, diseñado para protegernos del fin del mundo. Pero el verdadero búnker es ese espacio que guardas en tu corazón. Hoy, las noticias de afuera dicen que todo es caos, que todo es ruido. Pero aquí dentro, tenemos una tecnología antigua que el hormigón no puede bloquear. Hace más de dos mil años, un hombre llamado Aristóteles se detuvo a pensar en por qué la música nos hace sentir... diferentes. Él no usó la palabra 'entretenimiento'. Él usó una palabra mucho más peligrosa y hermosa: enthousiasmos , palabra griega que viene de e n-theos , llevar un dios dentro. Aristóteles decía que cuando la música correcta te atraviesa, no solo estás escuchando sonidos. Estás permitiendo que algo poderoso tome el control de tu pulso. Decía que la música tiene el poder de imitar tu alma, de purificarla, de hacer una limpieza general de todos esos miedos que acumulamos en el día a día.  Hoy, en este episodio, vamos a hablar de las c...

Bienvenidos, bienvenidas a un nuevo episodio de Música para el Búnker, que va a repasar más novedades publicadas en el ámbito de la música New Age en las últimas semanas, trabajos realmente interesantes y de estilos variados que hoy os traigo para seguir tomando el pulso a este género musical. Escucharemos música de Green-House, Randal L. Meek, Echo Collective, David Lanz, Craig Padilla & Marvin Allen, Holland Holmes, Janice Lacy, David Arkenstone, Liquid Mind & Bryan Baker, Jennifer Defrayne, Sundad, M. K. Sol y Chad Lawson.

  Hace poco, dedicamos un episodio al concepto del ciclo, comenzando con una frase del filósofo Lao Tsé: “Continuar es llegar lejos, llegar lejos es retornar”. De alguna manera, el ciclo iniciado en el anterior episodio no había quedado del todo cerrado, y en esta segunda parte profundizaremos en esta idea hablando de la idea del retorno, que es fundamental para comprender la naturaleza del cambio y la evolución de nuestro mundo, especialmente cuando nos sentimos vacíos y perdidos, y necesitamos volver a nosotros mismos. Escucharemos música de Vangelis, Ray Lynch, Russell Walder, Chris Spheeris, Enya, Peter Kater, Eric Tingstad & Nancy Rumbel, Bill Douglas y Amina Temnovaya.

En este nuevo episodio de Música para el Búnker continuamos repasando temas de la new age por orden cronológico, en este vamos a centrarnos en la música publicada en el año 1997, Un año en el que se lanzaron al mercado una gran cantidad de albumes recopilatorios, grabaciones en directo y cajas de cedés, junto con nuevo material muy interesante, que escucharemos hoy aquí. Seguimos la trayectoria de este año en el género musical y espero que os guste. Con música de Yanni, Suzanne Ciani, Oystein Sevag, Eric Tingstad & Nancy Rumbel, Steve Erquiaga, Nightnoise, Jean-Michel Jarre, Chris Spheeris, Paul Sullivan, Kitaro, Vangelis & Montserrat Caballé y Enya.