Música para el Búnker

En este episodio de Música para el Búnker hemos querido hacer algo un poco diferente y hemos preparado una edición especial que esperamos os guste. Este programa tendrá sus contenidos habituales, escucharemos música, tendremos el reto melómano como siempre y nuestros contenidos que queremos compartir con vosotros, pero hoy vamos a hacer un programa especial. Acompañadnos en un nuevo viaje por la música, el tiempo y el mundo...

Esta edición de Música para el Búnker tiene como protagonista a la guitarra clásica española, de la mano de importantes compositores españoles y sudamericanos, que compusieron obras para este instrumento a lo largo del siglo XX, dejando un legado fundamental en la cultura musical. Repasaremos la trayectoria de ilustres compositores tanto de España como de Sudamérica, y también escucharemos obras adaptadas para guitarra, que en muchas ocasiones llegaron a ser más populares que las partituras para el instrumento original, generalmente el piano. Esta semana, el reto melómano de Rosa versa también sobre este instrumento, y más concretamente acerca de una de las obras más apreciadas pero también más misteriosas, el llamado Romance Anónimo, que siempre ha sido objeto de controversia acerca de su autoría y el momento en que se compuso, y precisamente hemos pedido a Rosa que indague acerca de esta controvertida obra musical, una de las más populares en la tradición guitarrística. Acompañadnos ...

  Hoy vamos a celebrar los 50 episodios de Música para el Búnker , una ocasión especial que queremos compartir con todos vosotros después de estos catorce meses que este programa lleva en antena. Repasaremos esta trayectoria hablando de cuestiones que nos han dado mucha satisfacción, y que nos ha permitido estar en contacto con la magia de la radio en directo, y con amigos que han colaborado con nosotros en la creación de este espacio. Cincuenta episodios en los que hemos tenido la oportunidad de escuchar mucha música y de aprender cada día un poco más de este profundo mundo de la música, a través de viajes por el tiempo y por el espacio, a través de los distintos géneros musicales, los músicos y muchas curiosidades relacionadas con la Música. No sólo hablaremos de los cincuenta episodios, sino que también dedicaremos un espacio a hablaros de la importancia que tiene la música en nuestros recuerdos personales, y también escucharemos música, como siempre.

El presente episodio de Música para el Búnker está dedicado al piano en la música New-Age, un instrumento perfecto para la expresión de las nuevas músicas, por su sonoridad y su espíritu. Tendremos ocasión de escuchar música para piano escrita por grandes artistas de la música New Age, como George Winston, Suzanne Ciani, Wim Mertens, David Lanz y más compositores y pianistas reconocidos en este género musical, escucharemos también otros instrumentos en estos temas, pero siempre con el piano como elemento protagonista o común en estas composiciones. Haremos mención especialmente a los músicos que publicaron sus trabajos discográficos en la época más importante de la New-Age, durante los años 80 y 90, etapa en la que esta importante corriente musical trascendió las fronteras de su propio género y se hizo muy popular, influyendo en gran medida en las generaciones de compositores que vinieron después. Esta semana el reto melómano de Rosa tiene como protagonista a pianistas, ya que le hemos...

Este episodio de Música para el Búnker está dedicado a las bandas sonoras de películas de ciencia ficción, que es una manera muy buena de aproximarse a este inmenso mundo de la música para los largometrajes de este género, que tan importantes obras ha traído tanto para el cine como para la música. Escucharemos y comentaremos grandes bandas sonoras de películas, música de compositores consagrados como John Williams, Jerry Goldsmith, James Horner, entre otros. Y el reto melómano de Rosa también tiene como protagonista el cine, ya que le hemos pedido que averigüe cuál fue la primera banda sonora que se escribió específicamente para una película, no os perdáis este nuevo reto de Rosa, ni tampoco este episodio… Acompañadnos a un viaje por el espacio, y vamos a comenzar de la mejor manera posible...

La edición número 32 de Música para el Búnker está dedicada a un apasionante y muy controvertido tema, como es el de la Inteligencia artificial como creadora de música. La eterna cuestión del reemplazo de las personas por máquinas o sistemas informáticos para realizar tareas de toda clase ha adquirido un nuevo auge de la mano de la inteligencia artificial, esa realidad que tiene tantos seguidores como detractores; que enfrenta optimistas visiones sobre un futuro más fácil para los humanos con recelos y dudas acerca del impacto negativo que pueda tener en la sociedad. Toda una controversia surgida del perfeccionamiento creciente de la inteligencia artificial, que nos ha colocado en lo que parece ser un punto de no retorno en lo que se refiere a tecnología. En este episodio hablaremos de uno de los muchos aspectos de este campo, que es el de la música, y más concretamente, nos centraremos en la creación musical, veremos las posibilidades de que exista esta sustitución del artista por alg...

La edición número 27 de MPEB está dedicada a las mujeres pioneras que han destacado en un determinado campo musical que tradicionalmente ha estado reservado a los hombres, mujeres luchadoras que han conseguido desarrollar su carrera artística a pesar de los impedimentos impuestos por una sociedad que no ve con buenos ojos que las musicos mujeres lleguen a determinadas cimas, como por ejemplo la dirección de orquestas sinfónicas, o ciertos instrumentos normalmente reservados a hombres, como los instrumentos solistas de viento o la batería. El reto melómano de Rosa está también dedicado a una mujer valiente, que fundó el primer grupo de jazz formado exclusivamente por mujeres, queremos saber quién era y también acerca de su trayectoria… Pero primero vamos a empezar con una mujer que destacó en el mundo de las obras sinfónicas, el caso de Amy Beach, que nos va a servir para ilustrar los típicos problemas y los condicionantes sociales a los que se enfrentaron tantas mujeres. El caso de Amy...

En la edición número 23 de Música para el Bunker vamos a hacer un homenaje a la fuerza de voluntad, al tesón y a la pasión de los músicos que han superado algún tipo de discapacidad, para llegar a las más altas cotas del éxito en sus carreras. Es una celebración del esfuerzo humano en la música, como en cualquier otra faceta de nuestras vidas, para superarse y conseguir un sueño. Imaginaos lo complicado que es llegar hasta la cima en la música, y es más difícil aún alcanzarla con discapacidades, que añaden un plus de esfuerzo y dedicación. Comenzaremos el programa con el compositor Jason Becker, que sigue escribiendo música tan sólo con el movimiento de sus ojos, ya que su cuerpo no puede moverse debido a una enfermedad… y seguiremos repasando la trayectoria de músicos muy famosos con discapacidades visuales, auditivas o motoras. Como todas las semanas, Rosa tiene un nuevo reto, en esta ocasión le pedimos que nos diera un ejemplo de una banda que haya sufrido un accidente y que se haya...

En la decimonovena edición del Búnker comenzaremos hablando de la influencia de la música afroamericana en la música popular estadounidense, influencia que daría lugar con el paso del tiempo a dos grandes géneros de la música contemporánea como son el blues y el jazz. Veremos cómo las raíces africanas originales se convierten, y al mismo tiempo se transforman, en lo que hoy conocemos como dos corrientes fundamentales en la música popular, al mezclarse con otros folclores y otra sociedad, evolucionando en un camino complejo hasta llegar a lo que hoy conocemos. Repasaremos esta época inicial donde nacieron el blues y el jazz, con historia y con música. También recordaremos a las mujeres pioneras de estos dos estilos, en una época de gran desigualdad social, tanto económica como de géneros, historias de mujeres que se abren paso con su talento y su esfuerzo para hacerse un hueco en la cultura musical popular. Compositoras, intérpretes y cantantes que comenzaron su carrera musical en el p...

La decimoctava edición de Música para el Búnker en Radio Utopía os propone un viaje relajante alrededor de nuestro planeta, de la mano de artistas que han publicado discos conceptuales con la Tierra como elemento de inspiración, dedicaremos una sección del programa a repasar algunas de estas obras, todas ellas encuadradas en la época dorada de la música new-age, y algunas muy representativas de lo que se ha dado en llamar música global, o música del mundo. La Naturaleza, con sus océanos, sus montañas, su atmósfera, ese planeta frágil que sirve como punto de partida de trabajos muy interesantes que vamos a repasar aquí. Como cada semana, Rosa nos traerá datos muy curiosos en su Reto Melómano, esta vez hemos elegido una de las obras más famosas de Ludwig van Beethoven, una obra que todo el mundo tal vez haya tarareado alguna vez, nos referimos a su “Para Elisa”, una obra musical muy popular que esconde secretos, y uno de ellos es el secreto de la persona a quien estaba dedicada esta obra...

En la decimoséptima edición de Música para el Búnker os acercaremos en primer lugar al artista francés Gregoire Blanc… Si no os suena su nombre, podemos decir que es un destacado intérprete de Theremin, aquél extraordinario instrumento inventado por el físico ruso Léon Theremin, fue el primer instrumento electrónico de la historia. También vamos a pasearnos por una interesante etapa de la música que transcurrió en la década de los 50 y 60 del pasado siglo, llamada Space Pop, eran los tiempos de la carrera espacial entre Estados Unidos y la Unión Soviética, y esta pasión por los avances en la astronáutica desató una auténtica fiebre por lo espacial, que llegará hasta la música popular de aquel entonces como un estilo de Pop muy peculiar… Y continuaremos en el pop espacial con el reto melómano de Rosa, que trata sobre uno de los productores más importantes de esta corriente, el norteamericano Joe Meek, una auténtica leyenda de la música del siglo XX, y un personaje verdaderamente curioso...

En esta decimocuarta entrega de Música comenzaremos hablando de Nuno Betancourt, guitarrista virtuoso y miembro de la exitosa banda de rock norteamericana Extreme, aprovechando que hoy cumple 56 años… haremos un breve repaso de la trayectoria de esta banda y escucharemos alguna canción… también contamos con la presencia en los estudios de Jaime Martín, bajista de la prometedora banda madrileña de rock Sr. Lobo, que ha venido al Búnker en representación de la banda para contarnos acerca del álbum que acaban de publicar, y tendremos la oportunidad de charlar con él sobre estas y otras cosas… esta semana, por supuesto, otro reto melómano de Rosa, que se ha enfrentado esta vez a un reto también inmerso en la música rock, ya que trata del guitarrista de Queen Brian May, más concretamente sobre esa guitarra que le ha acompañado durante toda su carrera, y que se ha convertido en símbolo de este extraordinario músico. En concreto, queremos saber cómo se llama la guitarra y quién diseñó y cons...

En la decimotercera edición de Música para el Búnker comenzamos recordando a Amy Winehouse, ya que hoy hubiera cumplido 39 años, nació un día como hoy en 1.983. Escucharemos su música, y además tendremos otro nuevo reto melómano de Rosa sobre esta compositora y cantante… Queremos saber qué conocida canción fue dedicada a la propia Amy, y qué famoso artista la compuso para ella. Seguro que Rosa nos cuenta muchas cosas muy interesantes. Hablaremos también de la relación entre el rock progresivo y la ciencia ficción, realmente hay muchos ejemplos en los que este género literario inspiró a bastantes bandas de rock progresivo y sinfónico. Recordemos que el formato del disco conceptual, esto es, un álbum entero dedicado a desarrollar una idea o concepto, permitió a los músicos dedicar sus trabajos discográficos a historias de ciencia ficción. No nos referimos a Ciencia Ficción del estilo Guerra de las Galaxias, sino a temas de la ficción clásica, al estilo de Isaac Asimov, H.G. Wells o Ray ...

En esta duodécima edición de Música para el Búnker vamos a recordar la figura de Paco de Lucía, uno de los grandes de la guitarra clásica española y el flamenco, uno de los artistas españoles más notorios de las últimas décadas… Y como ya hemos dicho otras veces, nos gusta hablar de canciones que cuentan historias, qué mejor modo de hacerlo que repasar algunas canciones que están basadas en hechos reales, y no vamos a escatimar en detalles… También, otra semana más, un nuevo reto melómano de Rosa, que nos hablará de un momento muy importante en la carrera musical de una muy famosa cantante tanto en Latinoamérica como en España, queremos saber exactamente cuál es ese momento crucial que la consagró como una de las voces del siglo XX. Y también tendremos otro capítulo del Búnker del fin del mundo, ya sabéis, el espacio donde guardamos aquellas tres canciones o piezas musicales que salvaríais como un legado a nuestros descendientes… acompañadnos en otro viaje a través de la música y los m...

Es un placer compartir con vosotros el sexto episodio de Música para el Búnker, en Radio Utopia, que se emite todos los miércoles en riguroso directo de 19:30 a 21:00 horas... En este programa hablaremos de las características que debe tener toda canción para ser una canción perfecta, tendremos también otro reto melómano de Rosa, esta vez sobre la canción más antigua de la que se tienen registros, y también hablaremos de las piezas musicales o canciones que nuestros amigos del Búnker salvarían como un legado a la Humanidad...  Esperamos que os guste!!    

Aquí tenéis el tercer episodio de Música para el Búnker , en Radio Utopía 107.3 FM , un programa que estamos seguros os interesará... comenzamos repasando la figura nada menos que del guitarrista de Queen Brian May , y después continuamos con un apasionante tema acerca de la posible decadencia de la música comercial moderna, tuvimos por supuesto otro interesante reto melómano de Rosa , que nos habló del batería de The Who, Keith Moon , no os lo perdáis, y para terminar, la música del compositor francés Francis Poulenc y sus Animales Modélicos . Esperamos que lo disfrutéis!

Este es el podcast del segundo episodio de Música para el Búnker, en Radio Utopía, 107.3 FM. Como ya sabéis, emitimos todos los miércoles de 7'30 a 9 de la tarde... pensamos que ha sido un programa muy interesante: comenzamos con la figura del compositor portugués Rodrigo Leao, y también hemos relacionado discos de rock sinfónico con obras de literatura... tuvimos también el primer reto melómano de Rosa, muy interesante y finalizamos acercandonos al Bolero de Ravel, pero desde una perspectiva completamente diferente a lo que es habitual. Esperamos que os guste!!

Dice un amigo mío que publicar una entrada sobre minimalismo es un tanto esnob. No lo creo. También dice que, si llego a publicarla, no la va a leer ni Dios. Eso es más posible. Por supuesto que nos encanta que nos lean, que comenten, que compartan... ¿a quién no? Pero también es verdad que en el Búnker no hay contratos, no hay publicidad, no hay compromisos económicos, aquí prima la pasión por contar historias, por hablar de música. Digo esto porque, como dice mi amigo, la música minimalista es una escuela extraña, incómoda para los oídos más habituados a lo clásico, a lo conocido. Estoy de acuerdo. Sin embargo, el minimalismo atesora obras clásicas de enorme importancia e influencia. Se habla mucho hoy de "minimalismo" en música refiriéndose a una pieza musical que emplea pocos o muy pocos elementos en su construcción. Esta es una acepción muy común, si bien la música minimalista, en su significado original, tiene un significado algo más amplio. La música minimalista es u...

La música en la Edad Media es, en muchos aspectos, un arte desconocido para nosotros. Muy poca cantidad de obras se conservan hoy en día. Por aquel entonces la notación musical era muy imprecisa, de modo que era difícil que la música se mantuviera a salvo de interpretaciones y, por tanto, de cambios. Principalmente se trataba de una transmisión oral, sin registros. Se cantaba en el campo para sobrellevar el tedio de las tareas, se cantaba en las fiestas o en las piezas teatrales, pero era música volátil, no estaba escrita para durar, ni para dejar registros. De ahí que se haya conservado bastante poco de las canciones del medioevo. A grandes rasgos, podemos distinguir entre dos núcleos de producción musical: música seglar y música religiosa. Dedicaremos el presente capítulo a la primera, representada, a su vez, por juglares y trovadores . A veces se confunden ambas figuras; el juglar era un músico nómada, que no componía, sino que aprendía las canciones a lo largo de su periplo y las...

¿Cuando nació la Música? Realmente es difícil saberlo cuando debemos remontarnos a hechos perdidos en el tiempo. Los investigadores muestran un cierto consenso, aunque en muchos casos, la realidad permanece medio escondida entre los siglos pasados. Está demostrado que los primeros instrumentos musicales datan de hace 43.000 años - flautas fabricadas en hueso o marfil, y una aparente tradición oral de las piezas musicales. Por supuesto, nada sabemos de aquellos lejanos artistas. La primera melodía conocida se descubrió en una tabla de arcilla, en Sumeria , que contiene instrucciones y notaciones musicales dedicadas al rey Lipit-Ishtar , y fue escrita hacia el año 4.000 antes de Cristo. Por otro lado, los historiadores están de acuerdo en que la primera obra musical con título fue el Himno Hurriano Nº 6, escrita por algún habitante del antiguo pueblo hurriano, en el siglo XIV antes de Cristo. Se trata de una tabla con lenguaje cuneiforme, que contiene datos muy detallados sobre las not...