Música para el Búnker

Los años noventa fueron tal vez la época dorada del género New Age, y siguiendo la serie de episodios dedicados a repasar este estilo año a año, esta vez nos toca el año 1996, que también fue un excelente  año en la producción de trabajos discográficos new age. Tendremos la ocasión de escuchar unos cuantos, de los artistas más importantes de esta corriente musical, y otros menos conocidos. Esperamos que la selección de este programa os guste, como nos encanta a nosotros. Acompañadnos en un nuevo viaje por la música New Age del año 1996. Con música de Enya, David Arkenstone, David Lanz, Chris Spheeris & Robert Cory, Michael Hedges, Nicholas Gunn, Vangelis, Suzanne Ciani, Isao Tomita, Jim Chappell, Spencer Brewer & Paul McCandless, Eduardo Paniagua y Mike Oldfield.

Dedicamos este monográfico de Música para el Búnker a las sonoridades New Age que nacen de la inspiración de los sueños, un concepto universal que ha cautivado a infinidad de compositores. Exploraremos tanto las fantasías nocturnas que surgen en el reposo como los anhelos que forjamos despiertos, esas esperanzas íntimas donde depositamos nuestros deseos de superación y felicidad. Nos sumergiremos en las creaciones de figuras emblemáticas del género New Age para dejarnos transportar por la música. Acompañadnos en un nuevo viaje, esta vez al mundo de los sueños. Escucharemos música de Hennie Bekker, Terry Lee Nichols, Richard Burmer, Jan Uve, Andrey Klimkovsky, Rodrigo Leao, Kevin Braheny, Chris Spheeris y Max Richter.

En este episodio continuamos repasando diferentes trabajos discográficos en la música New Age año a año, y en este vamos a recordar música publicada en el año 1995. Sin duda alguna otro gran año para este género musical con importantes trabajos como veremos a continuación. En este año, la música New Age ya se había consolidado como uno de los estilos más populares y las cifras de ventas eran una buena muestra de ello. Escucharemos música de importantes artistas recordando aquel espléndido año. Acompañadnos en un viaje al pasado, hasta la música New Age del año 1995. Escucharemos música de Enya, Adiemus, Vangelis, Nicholas Gunn, Oystein Sevag, Chris Spheeris & Paul Voudouris, Nightnoise, Bill Douglas, Eric Tingstad, Friedemann, Acoustic Alchemy, Paul Sutin & Steve Howe, Ian Anderson, Frédéric Rousseau y Secret Garden.

Este es un programa especial dedicado a la memoria de John Lennon , ahora que estamos cumpliendo los 45 años desde que nos lo arrebataron. Es un modesto homenaje a la figura del músico más importante e influyente de la música popular de los últimos 60 años, un auténtico icono de la historia por su importancia mediática, su inconformismo, su inteligente rebeldía y sobre todo, por su genialidad musical.  Pero vamos a acercarnos, en primer lugar, al John Lennon más íntimo, el de casa, con el piano o la guitarra, escucharemos sus canciones desnudas, tal y como las creó, el momento en el que mejor se aprecia su personalidad, su talento y sus motivaciones. También os hablaremos de campos de fresas, y os contaremos curiosas historias de su paso por nuestro país, España, historias que sucedieron en un pequeño lugar de nuestra geografía y que, sin embargo, tuvieron un alcance universal y todavía hoy perduran sus efectos. Os hablaremos también de sus más profundas inspiraciones, y su re...

En este episodio de Música para el Búnker vamos a comenzar con tres novedades en la música New Age que nos parecen muy interesantes, y en un segundo bloque, seguiremos repasando la música new age aparecida en el año 1994. Dedicamos el último programa a este año, pero nos pareció que habían quedado grandes temas por escuchar, de manera que seguiremos revisando un poco más este extraordinario año en lo que se refiere a este género. Escucharemos música de Jan Uve & José Luís Serrano Esteban, David Lanz, Jorge Granda, Enya, Paul McCandless, Craig Chaquico, Paul Winter, Peter Kater y R. Carlos Nakai, Hennie Bekker, Yanni y Jim Brickman. Así que acompañadnos en un nuevo viaje por la música New Age.

En este episodio de Música para el Búnker vamos a repasar música New Age publicada en el año 1994, que sin duda fue un año extraordinario para este género musical, con sus más importantes artistas publicando grandes álbumes. Es realmente difícil seleccionar música con tantos buenos trabajos, pero esperamos que os guste, y así reflejar la importancia de este año en el desarrollo de este género musical… Acompañadnos en un viaje al pasado, escuchando música New Age del año 94. Escucharemos música de Mike Oldfield, Yanni, David Arkenstone, Enigma, Vangelis, Chris Spheeris, Suzanne Ciani, Kostia, David Lanz, Kitaró, Michael Hoppé & Tim Weather y Tangerine Dream.

Dedicamos este episodio de Música para el Búnker a Rodrigo Leao , uno de los compositores portugueses más importantes de las últimas décadas. Miembro fundador de la célebre banda Madredeus, Rodrigo Leao comenzó una exitosa carrera en solitario, y ha expandido su talento a nuevos e inesperados territorios en los últimos años. También ha encontrado tiempo para crear tres importantes bandas sonoras cinematográficas, además de música para diversos eventos y exposiciones. Con una visión universal de la música, Rodrigo Leao se ha convertido en un referente en la música actual. Y como siempre que realizamos un programa dedicado a un artista en particular, le hemos pedido a Rosa, en el reto melómano de la semana, que nos haga una semblanza de este artista para acercarnos un poco más a su figura y su obra. Acompañadnos en un nuevo viaje acompañados por la música de Rodrigo Leao.

Dedicamos este episodio de Música para el Búnker a repasar las últimas novedades del mercadodiscográfico en la música New Age, composiciones con un gran componente emocional, principalmente para piano pero también tendremos otros estilos en este nuevo episodio. Esperamos que disfrutéis de esta colección de nuevos temas… Escucharemos música de Naneum, Michael Martinez & Sherry Finzer, John Oreshnick, Richard Shulman, Charu Suri, Eddy Ruiter, Louis Colaiannia, Jonny Lipford, Deborah Martin & Jill Haley, Masako y Stephanie Bonheur et Bien-être.

Vamos a dedicar este episodio de Música para el Búnker a escuchar de manera completa el más reciente trabajo publicado por el sintetista y compositor Michel Huygen , tal vez el artista más importante de la escena de la música ambient electrónica a nivel mundial. Huygen comenzó su carrera musical a mediados de los años setenta y se ha convertido, con el paso de las décadas, en el artista fundamental en este género. El mes pasado publicó su álbum Bare Soul , y hoy vamos a escuchar el disco, y os hablaremos de su música, de este artista y de algunos hitos fundamentales en su carrera. Michel Huygen es el precursor y máximo exponente de la llamada música psicotrónica, un subgénero de la música ambient que el compositor ha definido a lo largo de los años. En el reto melómano le hemos pedido a Rosa que nos hable de este estilo musical electrónico y de la figura de Huygen como parte central en esta corriente musical.

En este programa de Música para el Búnker vamos a repasar de nuevo los últimos lanzamientos de música New Age que los artistas de este género han sacado al mercado discográfico. Tendremos música muy variada que esperamos os guste.  Por otro lado, ayer anunciamos el ganador de un certamen que hemos celebrado durante las últimas semanas en el marco del World Wellness Weekend, un evento global dedicado al bienestar de las personas. Por ello, en el reto melómano le hemos pedido a Rosa que nos hable de este certamen, que ha reunido a grandes artistas de la música new age, y tendremos la oportunidad de escuchar los tres primeros temas clasificados en el concurso. Acompañadnos en un nuevo viaje con las novedades de la música New Age de las últimas semanas. Escucharemos música de Mars Lasar, David Lanz & Kristin Amarie, Michel Huygen, David Clavijo, Jim "Kimo" West & Michael Whalen, Charles David Denler, Terry Oldfield, Brian Fechino, Javier Márquez, Jan Uve, Peter Kater, Rog...

Hoy dedicamos nuestro tercer y último episodio a la figura de Jeff Lynne , una modesta celebración a la música de este genio de la música, que tanta influencia ha tenido en las últimas décadas. En este capítulo vamos a repasar las canciones favoritas de Jeff Lynne, entre las que ha compuesto o producido, de acuerdo con una entrevista que concedió a la revista Rolling Stone. Las canciones que, por diferentes motivos, artísticos, técnicos o incluso emocionales, son las preferidas de Jeff Lynne entre sus creaciones. Os hablaremos de sus comentarios acerca de ellas, aunque también daremos voz a músicos y técnicos relacionados con el trabajo del compositor. Hay una etapa en la carrera de Jeff Lynne que fue crucial para el posterior desarrollo de su expresión artística, un corto periodo de tiempo en el que demostró un enorme potencial creativo y en el que despertaría el interés de la crítica especializada, que puso el foco en esta joven promesa de la música rock. Nos referimos a su paso por ...

Este es el segundo episodio dedicado a Jeff Lynne , también aquí queremos hacer un modesto homenaje a su carrera artística, en esta serie corta de episodios que tratan sobre este legendario productor, compositor, cantante y multiinstrumentalista, que ha escrito páginas memorables en la historia de la música rock y es un referente mundial en la música popular de las últimas décadas.Vamos a hacer secciones en este episodio. En la primera, repasaremos algunas de las canciones que Jeff Lynne escribió expresamente para otros artistas. En el segundo bloque, continuamos repasando las canciones que escribió para diferentes bandas sonoras de películas.  El reto melómano de la semana es muy especial, ya que nos centraremos en la figura del Jeff Lynne en la niñez, la juventud y sus primeros pasos en el mundo de la música. Rosa nos contará anécdotas, curiosidades e historias acerca de esta etapa de Jeff Lynne, a través de las palabras que el propio compositor dijo en diversas entrevistas conce...

Hoy queremos daros una noticia que nos llena de alegría: nuestra radio online  Radioevo , en colaboración con Música para el Búnker, participa este año en la celebración mundial del World Wellness Weekend . Este evento es una iniciativa global que conecta a millones de personas con experiencias y actividades que inspiran una vida más saludable y plena. Durante tres días, ciudades de 155 países se transforman en escenarios de bienestar, con la participación de hoteles, spas, clínicas, gimnasios, asociaciones de salud y medios de comunicación que se unen para ofrecer charlas, talleres y vivencias abiertas a la comunidad. Reconocido por la Organización Mundial del Turismo y por la Asociación Internacional de Spas, el World Wellness Weekend se ha convertido en un referente mundial para quienes desean explorar nuevas formas de autocuidado, descubrir tendencias en salud y conectarse con especialistas de distintas áreas. En nuestra primera reunión con la directiva de este evento, que se ...

Este programa es el primero de los episodios que vamos a dedicar al compositor, productor, y músico Jeff Lynne , que hace poco tiempo anunciaba su retirada de los escenarios con una serie de conciertos en el Reino Unido. Es indiscutible la importancia e influencia que ha tenido durante las últimas cinco décadas, en una carrera que le ha encumbrado como uno de los músicos más admirados de la música popular. En este primer programa vamos a centrarnos en su influencia en otros músicos, y también en los tributos que otras bandas le han rendido como muestra de esa admiración. Escucharemos música de estas bandas y algunas versiones de su música y cómo no, también escucharemos algo de la ELO, aunque tendremos ocasión de escuchar música de la banda en otros programas. Por supuesto, toda esta fama, influencia y admiración debe tener unos motivos, Por eso, le hemos preguntado a Rosa en el reto melómano de la semana sobre el “secreto de Jeff Lynne”, las razones por las que este músico es un refer...

En el episodio de hoy os hablaremos de la música New Age sin un autor conocido, producciones de este género que, por un acuerdo entre las partes, mantienen a los compositores de la música en el anonimato. La música anónima siempre ha tenido un halo de misterio entre los aficionados a este arte, y el género New Age es uno de los que más música de autor desconocido tiene en su catálogo. Analizaremos la naturaleza de este acuerdo, sus características y las razones por las que un compositor queda, al final, excluido de los créditos de una obra musical. Y escucharemos también música, aunque no podremos deciros quién es el autor. Una buena parte de esta música anónima se grabó durante la década de los ochenta y fue publicada en cintas de cassette, una época de enorme producción de música, generalmente asociada a la musicoterapia y al bienestar, muchas veces de dudosa calidad. Los autores anónimos coexistieron con aquellos que figuraron en los créditos, con mayor o menor fortuna. Estas cintas...

En este nuevo episodio de Música para el Búnker vamos a repasar las novedades que se han producido en el mundo de la música New Age, los artistas más actuales con sus nuevos lanzamientos que esperamos encontréis interesantes, ya que es una buena muestra del presente de este género.  Para el reto melómano de esta semana no nos conformamos con el presente, sino que queremos adentrarnos en el futuro, por ello le hemos preguntado a Rosa acerca de cual puede ser la previsión de la música New Age en los próximos años, esto es, qué tendencias puede experimentar el género en los próximos tiempos.  Acompañadnos en un nuevo viaje, empezamos, como siempre, con música. Escucharemos temas de Ann Sweeten, Jill Haley, Eric Tingstad, Roger Subirana, Jan Uve, Javier Quilis, Ryan Judd & Tom Eaton, James Filkins, Murray Grant, Joshua Zimmermann, David Helpling & Eric The Taylor, Terry Lee Nichols, David Franklin, Fiona Joy Hawkins, Wayne Bethanis y Jorge Granda.

Este episodio está dedicado a uno de los sentimientos más universales, o más bien, a aquella mezcla de sentimientos que tantas veces han inspirado a artistas de todas las disciplinas, nos referimos al regreso al hogar, el retorno a casa, y escucharemos música new age inspirada en este sentimiento, temas de artistas de la new age que no han sido ajenos a esta realidad para inspirarse en sus composiciones, ya que este género es idóneo para la expresión de la emoción humana. El reto melómano de la semana también trata de regresos, pero no al hogar, sino a las raíces musicales de los compositores y músicos, hoy le pedimos a Rosa que nos hable de artistas de la música new age que en un momento dado volvieron a sus raíces originales, y también que nos comente acerca de este cambio artístico en la carrera de cualquier músico. Acompañadnos en un nuevo viaje, el del retorno al hogar, llevados por la música New Age… Dicen que no echamos de menos los lugares, sino los momentos que hemos vivido en...

En este episodio vamos a hablar de un tema que pensamos debería revisarse más a menudo, dada la importancia que tiene en nuestra sociedad. Es la cuestión de las dificultades que experimentan los músicos que están en el comienzo de sus carreras: los artistas que deben vencer multitud de problemas y sinsabores en la época por la que todos pasan: los inicios, cuando sólo buscan su oportunidad y han de superar las pruebas de un sector artístico y económico a menudo cruel y siempre complejo, que es el mundo que todos los músicos deben recorrer en su carrera hacia el éxito. Pero para entender este punto debemos definir qué es el éxito para un músico, un tema que es más profundo de lo que pensamos si dejamos de lado el aspecto superficial de la fama y lo que conlleva. Es algo que nos lleva más allá, y le hemos preguntado a Rosa en el reto melómano de la semana qué significa realmente el éxito para un músico. Acompañadnos en un nuevo viaje, aquí en Música para el Búnker. Escucharemos música de...

Este nuevo episodio e Música para el Búnker está dividido en dos grandes temas; el primero gira en torno a un tema tan enigmático como esencial: el silencio. Vamos a explorar cómo este elemento, que a simple vista podría parecer ajeno a lo musical, está íntimamente ligado a la experiencia sonora. Nos permitirá redescubrir aspectos que suelen pasar desapercibidos pero que son vitales, tanto en la creación como en la escucha. Aunque suene paradójico, dedicarle un programa musical al silencio tiene todo el sentido del mundo. Lejos de ser su contrario, el silencio forma parte estructural de cualquier pieza, es un elemento más del lenguaje musical, tan indispensable como una nota bien colocada. Y en la segunda parte, abordaremos una faceta que, aunque parezca distinta, está secretamente enlazada con el silencio: la creatividad .  Un camino que también nos permitirá desentrañar verdades ocultas sobre el proceso musical y sobre quienes lo habitan. El reto melómano de esta semana tiene t...

En este episodio de Música para el Búnker os invitamos a que nos acompañéis en un viaje por todo el mundo, escuchando temas de música New-Age inspirados en lugares del planeta… ciudades y entornos naturales que han servido de inspiración a músicos de este género musical, música muy escogida que nos guiará en este viaje imaginario por todos los continentes, cada uno con su estilo y su sensibilidad. Y ya que vamos a visitar lugares, hemos pensado en algo que los caracteriza de manera especial, de ahí que el reto melómano de esta semana trate acerca de lo que se denomina “paisaje sonoro”, y así, le hemos preguntado a Rosa sobre el significado de esta característica natural. Acompañadnos por este nuevo viaje a través del mundo, a través de estos temas inspirados en los lugares de nuestro planeta. Escucharemos música de Suzanne Ciani, David Lanz, Vangelis, Will Ackerman, Bill Douglas, Enya, Chris Spheeris, Paul Winter, Eric Tingstad & Nancy Rumbel, David Arkenstone, Yanni, Bernward ...