Música para el Búnker

Esta es la vigésima entrevista que realizamos. Veinte artistas, veinte compositores de variados estilos, han dejado su huella en este espacio, veinte maneras de ver la música, veinte musas, veinte experiencias. Después de leerlas me doy cuenta - aparte de la gran calidad de todos ellos - de que comparten una genuina y rara pasión por la música. Una pasión que todos - sin excepción - comparten desde niños. Jaime Helios no es ninguna excepción, como no podría ser de otra manera. Excelente compositor y guitarrista alicantino, Jaime Helios escribe e interpreta su música directamente al corazón, con su delicada técnica a la guitarra, su notable dominio del arreglo y de la producción, ofreciendonos un amplio abanico de emociones. Unas veces con energía, otras veces con temas llenos de paz... siempre con el inteligente uso de su talento, al servicio de una música emocionante y llena de esa pasión, con su vibrante guitarra como protagonista, pero también con la dosis exacta de sintetizadores

Resulta emocionante comprobar que las nuevas generaciones de compositores y productores van abriéndose camino poco a poco en el panorama musical, y es aún más emocionante cuando el artista posee un indudable talento y una calidad innegable, como es el caso de Jorge Granda , que ha tenido la amabilidad de conceder una entrevista al Búnker , y así tenemos la oportunidad de conocer algo más la música y la figura de este excelente compositor. Si escuchas la música de Jorge Granda, por así decirlo, con los ojos cerrados, te sorprende descubrir una enorme madurez musical en un artista tan joven... Su concepto musical es muy particular ya que ha sabido adaptar influencias musicales muy variadas a una muy atractiva personalidad artística... su música evocadora, sugerente y profunda sabe mezclar diferentes estilos con maestría. Jorge Granda ofrece un collage musical que no puede dejarte indiferente, por la belleza de sus planteamientos, por su habilidad en el arreglo, su inspiración melódica.

Hoy entrevistamos a Nacho Sotomayor , uno de los artistas lounge y ambient de mayor importancia en el panorama español. Más de dos décadas de carrera avalan una trayectoria que le ha colocado en una posición de referencia, tanto en nuestro país como internacionalmente: la difusión de sus trabajos se extiende por Europa, América y Asia... Desde que en 1.994 publicó con su hermano Francisco su primer álbum, "Visiones" , Nacho Sotomayor no ha dejado de innovar, de reinventarse. Su álbum "Melismas" , de 1.998, marca la creación del estilo denominado flamenco chill , que fusiona el flamenco con elementos electrónicos... sin olvidarnos de la serie de álbumes dedicados a La Roca , varios volúmenes que representan una parte muy importante de su discografía. Premiado en los prestigiosos Premios de la Música que concede la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música, inclusiones de su música en series televisivas como "A dos metros bajo tierra" , ha colab

Presentación por Juan Carlos Bacino. JULIO MAZZIOTTI . PIANISTA Y MUSICO: “Sus raíces al pie de la Cordillera de los Andes. Su mente y su corazón abiertos a la Música del Mundo” La riqueza musical de nuestro continente América del Sur, entre otras cosas, radica en la diversidad, producto de su configuración étnica e inmigraciones. Pueblos originarios, segunda oleada inmigratoria de colonizadores y misioneros, inmigración negra forzada de esclavos del Africa y cuarta oleada inmigratoria proveniente de toda Europa y Asia. Esta reflexión primera, me merece, introducir a un músico de América del Sur, originario de Mendoza, Capital de la Provincia del mismo nombre , Republica Argentina (hermano y vecino), Julio Mazziotti , a quien conocí hace menos de un año, octubre de 2010, con motivo de la presentación de Julio en el Primer Encuentro de Pianistas del Mundo en Capdepera, Mallorca, España ; evento en el cual además participaron de USA Rebecca Oswald, Lisa Downing y Suzanne Ciani, y de

Si algo define al compositor y pianista Rafael Zacher es la enorme expresividad de su música. Argentino afincado en Barcelona, escribe piezas cargadas de gran intensidad, de lenguaje musical vivo e inspirado, como pequeñas historias que hablan de las cosas cotidianas y de las no cotidianas a un tiempo, secuencias extraídas de otras vidas, unas veces dramáticas, otras introspectivas. Su música habla tanto de paisajes como de interiores, de situaciones y personas. No en vano, ha compuesto ya la música para una apreciable cantidad de cortometrajes, pues su música es cien por cien narrativa. Ayudado por el piano y voces de orquesta de cámara, Rafael Zacher te sumerge en una música cautivadora y sugerente. Sin duda es uno de los compositores más interesantes de un panorama musical actual lleno de músicos de gran talento y proyección. Rafael nos ha concedido una entrevista en la que nos cuenta acerca de su carrera, proyectos y logros, también nos hablará sobre su nuevo álbum. Para mayor inf

Hace poco, cuando volví a escuchar por enésima vez las cadenciosas melodías, los sensuales ritmos, los exóticos arreglos y la hermosa voz de Diane Arkenstone, pensé "hum, me encantaría que me concediera una entrevista, es realmente fabulosa". Así que crucé los dedos y me puse en contacto con ella, para saber si tal vez quería estar un rato con nosotros, y hablarnos de su carrera, su música, sus proyectos. Fue una gran alegría cuando me dijo que sí... creo que es todo un lujo contar con ella en el Búnker. De formación clásica - se entrenó como cantante de ópera en sus comienzos -, es una multi-instrumentalista - su talento en la ejecución abarca instrumentos tan dispares como la guitarra, la flauta y la percusión -, y sus temas alcanzan los primeros puestos en las listas del Billboard's New Age. Sus más de cuarenta y cinco álbumes, bien en solitario o bien en compañía de otros artistas, le han asegurado un lugar muy importante en la música New-Age: influencias celtas, ecos

De nuevo con nosotros otro joven exponente de la corriente española centrada en el lounge , el ambient y el chill out . David Roa , creador de música sorprendente, inspirada e inspiradora, sabe dotar a su música de un concepto muy innovador; aunque siempre imbuído en la electrónica, su talento le lleva a combinar otros estilos, más acústicos, a veces clásicos, con un gran sentido de la belleza estética y grandes dosis de originalidad... sus temas encierran, cada uno en sí mismo, una personalidad propia y característica, a veces son clásicos, yo diría que orquestales, otras veces sus bases sintéticas toman el mando, pero considerado en su conjunto, todas las piezas de este excitante puzzle crean un todo muy equilibrado. Estas son algunas de sus bazas más importantes, que hacen de David Roa una figura indispensable para entender las corrientes actuales del chill out y demás... También compone música para programas de televisión y videojuegos, sin duda, un difícil arte. Realmente un ar

Hoy nos acercamos a la música y a la figura de Jami Sieber, compositora, violoncelista y cantante inglesa. Sus más de veinte años de carrera la han convertido en una renombrada artista, premiada internacionalmente por su música. Además de su producción discográfica, las obras de Jami Sieber incluyen música para documentales, películas, coreografías, teatro, y un sinfín de colaboraciones con músicos y poetas, y ha dado conciertos por todo el mundo, de Rusia a Italia, de Tailandia a Francia. La música de Jami Sieber es exuberante, expansiva, bella y armoniosa. Aunque escribe principalmente para el instrumento que le es natural, el violoncelo, su concepto musical abarca muchos matices, tanto vocales - tiene una hermosa voz - como instrumentales: flautas, acordeones, sintetizadores crean una paleta sonora muy especial, a veces experimentando con valentía, otras dejándose llevar por inspiradas melodías, siempre con un estilo muy personal, dando una nueva perspectiva al violoncelo como un pr