Música para el Búnker

Hoy tenemos el placer de tener con todos nosotros a la banda de rock progresivo italiana Quasar Lux Symphoniae , que nos ha concedido una entrevista... Nacidos a mediados de los setenta en plena efervescencia del progresivo en Italia, Quasar Lux Symphoniae es actualmente una de las bandas punteras en el panorama del rock italiano después de más de tres décadas publicando trabajos. La banda está formada por Annalisa Malvasio (voz), Luca Vigneri (voz), Elvio Tavian (guitarra solista), Marco Filippo (guitarra rítmica), Fabio Giacomello (guitarra acústica), Mauro Chiapolino (bajo), Fabrizio Morassutto (batería), Paolo Paroni (piano y teclados), Ulisse Tonon (teclados) y Umberto del Negro , como letrista. Amantes del rock y de la música clásica, han sabido unir ambos estilos con indudable maestría, fieles a las corrientes del progresivo sinfónico, todo ello gracias a la impresionante calidad técnica de todos sus componentes, que se incorporaron progresivamente a lo largo de la hist

Presentación y entrevista realizadas por IRENE SANZ. Tal día como hoy, Música para el Búnker cuenta con las palabras del sevillano Koke Núñez Gómez , más conocido como Kokenovem , jovencísimo artista que, sin embargo, ya cuenta con una considerable singladura dentro del campo de la música. A modo de curiosidad, podemos explicar – de boca del propio Koke – que su pseudónimo KOKENOVEM viene dado, en primera instancia, por el modo en que todo el mundo suele llamarle, y en segunda, por su número favorito, el nueve ( novem en latín). Se trata de un compositor de música orquestal, con un estilo cinematográfico muy claro y un característico estilo que ronda lo épico. Fiel seguidor y fan de las bandas sonoras, ya sean de películas, videojuegos, series, así como también del trailer music , Kokenovem es todo un exponente, pese a su juventud, de estos nuevos tipos de música que poco a poco, pero de forma segura, van haciéndose un hueco en el panorama musical de nuestro país. Koke cuenta ya

Hoy, en Música para el Búnker, damos la bienvenida a uno de los grandes maestros de la música meditativa: Paul Avgerinos , compositor y productor norteamericano de larga carrera musical y destacada proyección internacional. Su labor como productor le ha llevado a trabajar con artistas como Jewel, Willie Nelson o Richie Havens , y ha compartido escenario con estrellas como Liza Minelli o Charles Aznavour . Pero su auténtica y genuina pasión es la composición. Pasión que se respira en sus diez álbumes, de gran repercusión mundial, y sus trabajos en bandas sonoras para cine y televisión. Nominado para el Grammy en 2.004, sus trabajos han cosechado un gran éxito: auténticas gemas de la música meditativa, Paul Avgerinos nos propone un viaje musical introspectivo y lleno de paz. Sus melodías inspiradas parecen flotar sobre paisajes de sintetizador suaves, dulces, utilizando sabores y aromas del mundo, percusiones orientales, voces etéreas que invitan a la relajación y al disfrute de una m

Esta es la vigésima entrevista que realizamos. Veinte artistas, veinte compositores de variados estilos, han dejado su huella en este espacio, veinte maneras de ver la música, veinte musas, veinte experiencias. Después de leerlas me doy cuenta - aparte de la gran calidad de todos ellos - de que comparten una genuina y rara pasión por la música. Una pasión que todos - sin excepción - comparten desde niños. Jaime Helios no es ninguna excepción, como no podría ser de otra manera. Excelente compositor y guitarrista alicantino, Jaime Helios escribe e interpreta su música directamente al corazón, con su delicada técnica a la guitarra, su notable dominio del arreglo y de la producción, ofreciendonos un amplio abanico de emociones. Unas veces con energía, otras veces con temas llenos de paz... siempre con el inteligente uso de su talento, al servicio de una música emocionante y llena de esa pasión, con su vibrante guitarra como protagonista, pero también con la dosis exacta de sintetizadores

Resulta emocionante comprobar que las nuevas generaciones de compositores y productores van abriéndose camino poco a poco en el panorama musical, y es aún más emocionante cuando el artista posee un indudable talento y una calidad innegable, como es el caso de Jorge Granda , que ha tenido la amabilidad de conceder una entrevista al Búnker , y así tenemos la oportunidad de conocer algo más la música y la figura de este excelente compositor. Si escuchas la música de Jorge Granda, por así decirlo, con los ojos cerrados, te sorprende descubrir una enorme madurez musical en un artista tan joven... Su concepto musical es muy particular ya que ha sabido adaptar influencias musicales muy variadas a una muy atractiva personalidad artística... su música evocadora, sugerente y profunda sabe mezclar diferentes estilos con maestría. Jorge Granda ofrece un collage musical que no puede dejarte indiferente, por la belleza de sus planteamientos, por su habilidad en el arreglo, su inspiración melódica.

Hoy entrevistamos a Nacho Sotomayor , uno de los artistas lounge y ambient de mayor importancia en el panorama español. Más de dos décadas de carrera avalan una trayectoria que le ha colocado en una posición de referencia, tanto en nuestro país como internacionalmente: la difusión de sus trabajos se extiende por Europa, América y Asia... Desde que en 1.994 publicó con su hermano Francisco su primer álbum, "Visiones" , Nacho Sotomayor no ha dejado de innovar, de reinventarse. Su álbum "Melismas" , de 1.998, marca la creación del estilo denominado flamenco chill , que fusiona el flamenco con elementos electrónicos... sin olvidarnos de la serie de álbumes dedicados a La Roca , varios volúmenes que representan una parte muy importante de su discografía. Premiado en los prestigiosos Premios de la Música que concede la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música, inclusiones de su música en series televisivas como "A dos metros bajo tierra" , ha colab

Presentación por Juan Carlos Bacino. JULIO MAZZIOTTI . PIANISTA Y MUSICO: “Sus raíces al pie de la Cordillera de los Andes. Su mente y su corazón abiertos a la Música del Mundo” La riqueza musical de nuestro continente América del Sur, entre otras cosas, radica en la diversidad, producto de su configuración étnica e inmigraciones. Pueblos originarios, segunda oleada inmigratoria de colonizadores y misioneros, inmigración negra forzada de esclavos del Africa y cuarta oleada inmigratoria proveniente de toda Europa y Asia. Esta reflexión primera, me merece, introducir a un músico de América del Sur, originario de Mendoza, Capital de la Provincia del mismo nombre , Republica Argentina (hermano y vecino), Julio Mazziotti , a quien conocí hace menos de un año, octubre de 2010, con motivo de la presentación de Julio en el Primer Encuentro de Pianistas del Mundo en Capdepera, Mallorca, España ; evento en el cual además participaron de USA Rebecca Oswald, Lisa Downing y Suzanne Ciani, y de