Música para el Búnker

Italia sigue siendo, desde hace ya cincuenta años, un país exportador de excelente rock progresivo. Tanto es así, que el progresivo de este país se considera una rama del género, debido a sus características particulares. Una prueba de ello es el disco del que vamos a tratar en esta entrada: Forme Libere , publicado por el trío Aliante , en 2.017 con el sello M.P. Records . Aliante estaba formado por Enrico Filippi (teclados), Alfonso Capasso (bajo) y Jacopo Giusti (batería), una formación que continúa la línea de otros grupos italianos como Le Orme o Triade.   Forme Libere es un álbum de rock progresivo instrumental que podemos considerar como progresivo clásico, pero las influencias que se advierten en la música le dotan de aspectos muy creativos y originales. La música suena desnuda, carente de todo artificio, está basada en la calidad de las composiciones de Enrico Filippi y en la solvencia de sus intérpretes. En este álbum no hay capas y capas de arreglos: la producción se pre

Desde hace ya algunos años los seguidores de Jeff Lynne estamos de enhorabuena. Durante este lapso hemos sido testigos del renacimiento de este artista. Tal vez resurgimiento sea una palabra más adecuada después de dos discos de estudio y varias giras en las que ha cosechado un gran éxito. Realmente, no es más que la constatación de que la enorme multitud de fans siempre hemos estado allí. Como en mi anterior crítica (hace ya tiempo de eso) encontraréis un marcado sesgo en mis opiniones, para bien y para mal, pero creo que lo podréis perdonar. From out of nowhere fue publicado a últimos del año pasado, decimocuarto álbum de estudio si lo consideramos dentro de la discografía de la Electric Light Orchestra . Me acerqué a este trabajo con un poco de reticencia - el anterior disco de estudio, Alone in the Universe , no fue un buen disco, la verdad -. Me preguntaba si éste también sería el mismo caso, pero después de escuchar los treinta y pocos minutos de música, me dí cuenta de que e

Han pasado dos años desde que Nathalie y yo publicamos una canción. Mucho tiempo. Personalmente, estaba pasando por una larga etapa de sequía creativa hasta que la propia Nathalie me motivó a continuar, y además de una manera muy emotiva: me dedicó una maravillosa versión  de When I was a boy , de Jeff Lynne (también sabe que es mi artista favorito), y ayudada por nuestro amigo Phil Perelman . Con este impulso tan emocionante comencé a escribir un nuevo tema, que ahora os presentamos: Goodbye . Una canción que tiene un significado especial, ya que supone volver a crear música, con la esperanza de conectar con quien escucha al otro lado. Y esto es lo que da verdadero significado a cualquier creación artística. Goodbye es una balada con toques "al viejo estilo", de esas que centran toda su fuerza en su melodía... la vibrante voz de Nathalie le da toda su energía (recuerdo que cuando le envié la demo de la canción, Nath me devolvió la melodía renovada y con su toque personal q

Probablemente habréis leído en la web o en otro medio acerca del efecto que la música produce en los animales, especialmente en nuestras mascotas. Incluso puede que algunos de vosotros tengáis en vuestros hogares una colección de música con la que apaciguar a vuestro perro, pongamos por caso. A medida que la sensibilidad de los humanos por el resto de animales avanza - lentamente y rodeada de peligros -, la preocupación por el bienestar del resto de especies es objeto de estudios e iniciativas sociales. El efecto de la música en las emociones animales no es una excepción. Pero, ¿pueden los animales apreciar nuestra música, aunque sea de manera parcial? A primera vista, la música implica cultura. La cultura implica civilización, y la civilización implica un cerebro lo suficientemente avanzado para procesar la complejidad de la música, dado que ésta requiere de un gran número de conexiones neuronales, de hecho la percepción musical es un proceso muy complejo que involucra a varias áreas

Querid@s lector@s y oyentes, continuamos nuestras publicaciones en el Bunker. Estrenamos nuevo look, que esperamos os guste, y reanudamos este camino que llevamos andado años atrás, confiando en que podamos llevaros música e historias a vuestro refugio privado, aquel lugar en el que las ondas sonoras adquieren todo su significado.  El artículo de hoy se había quedado en el limbo, en el cajón de las cosas por hacer. Os anticipamos que durante los próximos meses, además de otros muchos asuntos, nos acercaremos a la vida, circunstancias y obras de mujeres que, a lo largo de la historia, han dedicado su talento a componer música, contribuyendo de manera significativa a la historia musical de la humanidad. Muchas veces ignoradas, iremos poco a poco reivindicando sus figuras. Hoy, como adelanto, vamos a centrarnos en las pioneras de la música electrónica. Una historia que comienza a mediados del siglo XX, aproximadamente, favorecida por los avances tecnológicos relativos a la creación mus

Acabamos de publicar en nuestra página de Soundcloud  una nueva canción titulada Our Secret Place. Una canción maravillosamente interpretada por Nathalie con un toque justo de dulzura y sensualidad perfecto para una canción con tintes de jazz... un ritmo suave y una melodía acompañada por cuerdas y metales. Our Secret Place es una balada que habla de los lugares secretos, compartidos en la intimidad, lejos de los problemas del mundo, sitios escondidos en los que perderse. La canción, por fortuna - y desde aquí queremos agradeceros esto - está teniendo muy buenos comentarios. Como escribió Nathalie en la presentación del dúo en Soundcloud, la Música no tiene fronteras. Y la química que puede crearse a miles de kilómetros está basada en la pasión por la música, por la creación de algo que pueda ser compartido con quien está al otro lado, escuchando. Esperamos que os guste Our Secret Place. Nothing like our secret place where the flaws are all forgiven And the world just fade away

Y continuamos con otra nueva canción... hace poco publicamos una versión de un gran clásico de la música de los setenta, ahora os presentamos una canción propia, Set Me Free. En esta ocasión la música está desnuda, sin otro adorno que el sonido del piano, y la voz de Nathalie. Escribir solo para piano y voz es algo especial, la forma de expresión es más directa, más clara, y también más arriesgada, ya que no hay nada más que la voz, una melodía y unos acordes de piano para llegar a tocar algo dentro de quien escucha. Esperamos haberlo conseguido y que os guste... Crawl into the middle of the dark Imagine - being a castaway that waves his flag Sliding to the deepest of the night And knowing - there's no blood enough to write you back Now imagine me And see me through Don't you feel That I am nude Wander from a safe and friendly road Waiting - for the shivers of that weary cold Looking for someone upon the shore Winds of water blow and shatter all Told you who I am And wh

Dos años, bueno, más de dos años sin publicar nada. La vida da muchas vueltas y las vueltas... te llevan por caminos insospechados. Y qué mejor manera de regresar después de tanto tiempo que con lo que más nos gusta por aquí: Música. Y además, con una de las bandas clásicas de los 70: Electric Light Orchestra . En 1.977 publicó un álbum doble, Out of the Blue, que para muchos supone un punto de inflexión en la carrera de este grupo. No seré yo quien lo discuta. Este disco doble contiene una no tan conocida balada - Steppin' Out -, un profusamente arreglado canto al desarraigo, a la incomprensión, a la tristeza y al mismo tiempo la libertad de marcharse en compañía de quien cante tu misma canción, aunque sea de manera desafinada (doo-da-da-dee!!). Hace unas semanas propuse a Nathalie, con quien hacía demasiado tiempo que no colaboraba, realizar una versión de esta balada. Ella no conocía el tema pero aceptó, lo que fue una gran suerte, pues por fin podemos publicar música

Modest Midget - Foto de Thomas Heere Modest Midget es una banda holandesa que desde hace algunos años está publicando música original, vitalista y fresca. Liderados por Lionel (Lonny) Ziblat , compositor y fundador de la banda, Modest Midget parece haber condensado las más variadas influencias musicales en un resultado final que no puede dejarte indiferente. Como ellos gustan de decir, es como crear una ensalada utilizando ingredientes que a priori parecen incompatibles y, sin embargo, todos juntos resultan sabrosos al paladar. De esta inusual mezcla de sabores surge una música sincera, muy imaginativa, directa, sorprendente y extraña, maravillosamente construida y llena de encanto, muy bien ejecutada por competentes músicos. Además de Lonny (guitarras y voces) Modest Midget está formado actualmente por Maarten Bakker (bajo), Willen Smid (batería) y Tristan Hupe (teclados).  Desde sus primeras giras allá por 2.009, la banda ha conseguido atraer la atención de la crítica especi

Fue una grata sorpresa escuchar La Ciudad de los Sueños, álbum de debut de la banda argentina de metal progresivo Uranian , banda que tan sólo con este álbum ya se ha posicionado en la escena del prog sudamericano como una de las formaciones más punteras e importantes. Una vez que has escuchado este trabajo comprendes el porqué de la expectación y buenas críticas que has suscitado Uranian: músicos de gran talento que publican música soberbiamente ejecutada, poderosa y energética. Influencias de Dream Theater , Spock's Beard o Liquid Tension Experiment , aunque Uranian aporta al progresivo una fusión que abarca otras perspectivas, desde las vertientes más sinfónicas del heavy metal hasta otros elementos más insospechados como el propio folklore argentino, fusión que la banda sabe adaptar e incorporar a la música con indudable talento. Cuatro músicos que dominan sus instrumentos ( la banda está formada actualmente por Fabián Castilla , teclados; Sebastián Accordino , batería; M