Música para el Búnker

Presentación y entrevista realizadas por JUAN LOZANO. Felix Braxmaier es un joven músico que cuenta con tan solo 17 años de edad y cuyas composiciones me han dejado asombrado desde un primer momento. Su música es de estilo new age y épico e influenciada por grandes formaciones de este género como Two Steps from Hell , Audiomachine, Globus o Epic Soul Factory . Ha experimentado una evolución desde sus primeros temas en comparación con los actuales, más marcados por la épica. En la elaboración de algunos de sus canciones ha empleado Cubase un conjunto de aplicaciones informáticas de edición de audio digital y MIDI, creado originalmente por Atari a finales de los 80’s y posteriormente revisado por Apple y Microsoft . Felix no ha tenido problema alguno en contestar a algunas preguntas acerca de su vida, su interés por la música, influencias o proyectos venideros. He aquí mi traducción (de inglés a castellano) y edición de la entrevista: Para comenzar, Felix, me gust

Esta es una bonita composición musical que me lleva a una aventura y me lleva allí con un poder suave... llena mi corazón con tales sentimientos que son indescriptibles... y me hace contener el aliento... sólo respira y escucha la música que me hace señas... ven... ven a esta aventura... cree y todo este maravilloso sueño será tuyo... sigue a tu sueño... cree en ti mismo... porque otros te decepcionarán... y cree en la música porque tiene un modo mágico... de curarte... y te hace sentirte completo de nuevo... oh, tan completo de nuevo... Así que yo... escucho un poco y sigo los peldaños de la canción, de la melodía... y las campanillas danzan ante mí como hadas... lanzando su polvo de hadas por el camino... ven a nosotros y serás feliz y estarás seguro... nunca sabré si eso fue verdad... porque la puerta se cerró de golpe antes de que fuera capaz de gatear por ella... La puerta se cerró de golpe... pero la música siguió sonando con la tristeza reflejada de mi corazón... mientras la

Si tuvieramos que describir la música de Mike Howe , compositor y guitarrista inglés, no encontraríamos mejor forma de hacerlo que recurriendo a las palabras del propio artista: música suave, melódica y pegadiza como un antídoto contra el caótico mundo lleno de complejidad. Con esta frase, el propio Mike Howe condensa magistralmente su visión de la música: hermosas melodías, tranquilas, meditativas, que conmueven a la vez que relajan. Música honesta, dirigida directamente al corazón, atmósferas llenas de encanto y paz. Dedicado en cuerpo y alma a la Naturaleza, Mike Howe vive y trabaja en el Parque Nacional de Pembrokeshire , Gales. Con enorme talento sabe extraer como nadie la belleza que esos parajes encierran, y transmite esas emociones con su música, de ahí que, cuando escuchas sus trabajos, de alguna manera te sientes reconciliado con la Naturaleza, tantas veces olvidada bajo el peso del estrés y el desorden de la vida cotidiana.  Mike Howe ha publicado ya tres álbumes bajo el pr

Una maravilla de principio a fin. Así describiría yo, en términos muy generales, el último de los trabajos del gran Mike Oldfield, todo un símbolo internacional de la música de calidad. Este hombre ha conseguido desde sus inicios encandilar y enamorar con su música a millones de personas en todo el mundo, y una servidora se cuenta entre ellas, aunque pese sobre él la “baja calidad”de algún que otro trabajo que no merece la pena mencionar. El caso es que Oldfield es un grande de la música, y cuando pase a la historia siempre será recordado como tal: un grande. Habrá un antes y un después, eso no sirve negarlo. Actualmente tiene un peso primordial en el mundo de la música. Todos nosotros en algún momento hemos sonreído al escuchar alguno de sus muchos temas, y no es para menos. Tras muchos años de andadura musical, Oldfield saca a la venta Music of the Spheres , en 2008, un álbum enteramente orquestal del que el propio artista dice lo siguiente: In this world, everything has a pulse o

Cuando decimos aquí, en el Búnker , que las nuevas músicas españolas están en un estado de forma excelente, nos gusta demostrarlo. Y qué mejor ejemplo que el último trabajo de José Luís Serrano Esteban :  A New Horizon (Special Edition) , un CD que está teniendo amplio reconocimiento y difusión, alcanzando los primeros puestos en páginas web y radios especializadas. Cuando escuchas el álbum nada de ésto te sorprende, ya que A New Horizon (Special Edition) es un regalo para los oídos. Y los ingredientes que José Luís Serrano Esteban ha utlizado para crear este álbum son su talento y su calidad como músico, productor e ingeniero de sonido. Con un sonido exquisito y una gran inspiración en melodías y arreglos, José Luís nos cuenta pequeñas historias narradas con indiscutible buen gusto, piezas que forman un mosaico inspirado especialmente en la Naturaleza. Temas llenos de serenidad, delicados y bellos. Sobre todo se ayuda de su alta técnica guitarristica, aunque también se apoya en los t

Un álbum con una encantadora historia detrás... La llamada del mar... se lleva a un hombre anhelante desde las orillas lejos de los amantes brazos de su familia... El es feliz de navegar... aventurarse en el océano deslumbrantemente bonito... pero los meses desde que se fue... se convirtieron en años... y después para siempre... La sombra de una mujer aparece en las rocas junto al mar una mujer mirando y esperando a su esposo perdido... Este hombre agarrado por las frías y mojadas olas las mismas crueles olas que se estrellan contra la orilla a los pies de la mujer Llevan un mensaje... ella no lo creerá ... la canción de su lejano adiós... Escuchalo detenidamente y lo oirás en el susurro de aquellas olas... adiós mi amor, adiós... Mira con atención en las sombras de aquellas rocas... Y la verás allí todavía... "Silhouettes on the shore"... Esperando... "Waiting" fue la más tierna, emocional pieza de piano de este álbum..

¡Que nadie se asuste! Irene Sanz no ha dejado de ser Irene Sanz, ni de pronto ha cambiado de modo de pensar o de sentir. Aquellos que me conocen bien saben perfectamente que el gran Vangelis no es exactamente santo de mi devoción. No me avergüenzo cuando digo que me aburre y me indigesta. Sin embargo, y esto he de admitirlo, Vangelis cuenta con trabajos dentro de su extensa carrera musical que son francamente sobrecogedores. Tal es el caso de 1492, Carros de Fuego , o Mythodea, auténticas joyas a tener muy en cuenta para degustar las mieles de la música en condiciones, no así la banda sonora de Blade Runner , que, en mi modesta opinión, por supuesto, deja a su autor en un nivel mucho más bajo del que realmente tiene. Anticuada y aburrida. Los defensores de esta banda sonora y del film pondrán el grito en el cielo, y no les culpo. Ahora bien, todo cambia cuando centro mi atención en el disco Oceanic . A pesar de mí misma, me enamoré de él a la primera escucha. Se trat

El Festival Faro Sur  es un extraordinario evento celebrado en Uruguay que comenzó ayer y concluye hoy en el Teatro Solís, en Montevideo. Se trata de un concierto creado por el artista y productor Emil Montgomery que ha logrado reunir a artistas de la talla de Suzanne Ciani, Kitaro , el propio Emil Montgomery , o Lito Vitale , entre otros músicos que completan un cartel ciertamente espectacular. Todo un acontecimiento en el mundo de las nuevas músicas inspirado en la paz, la tolerancia, la solidaridad y el respeto al medio ambiente. Juan Carlos Bacino , colaborador de Música para el Búnker desde aquellas tierras, nos ha enviado otro excelente artículo, a modo de presentación y mensaje a sus más destacados protagonistas, a quienes conoce personalmente... Mi presentación (por Juan Carlos Bacino) Yo soy Juan Carlos Bacino. Produje Música de la Nueva Era FM de Florida y de Federal FM de Minas, donde mi música sintonía era Mosaico de Suzanne Ciani, donde estuve en contac

El pasado sábado 10, Pepe Acevedo Group dio un concierto en Barcelona, al que tuvimos la suerte de asistir. Uno de los directos de mayor calidad que hemos presenciado dentro de las nuevas músicas, que es el estilo al que el compositor, guitarrista y productor barcelonés se dedica desde hace ya años. El lugar: el conocido espacio musical "La Báscula" de Barcelona. El motivo: un concierto benéfico a favor de la asociación Galgos 112. Acompañado de su banda, Pepe Acevedo interpretó temas principalmente de su último disco, Cuentos de la Luna Roja , aunque también nos regaló algún tema de su discografía anterior. Eternos Niños, Sacred Spirit, El Bosque Oscuro, Selene, La Dama de las Nieves, Ecos del Pasado, son canciones que ya son básicas en el repertorio de Pepe Acevedo y que pudimos disfrutar aquella noche en directo. Un concierto memorable gracias, por un lado, a la materia prima  de que está construída la música: melodías inspiradas y producción elegante y exquisita. Per

Juan Lozano Gago es un amigo del Búnker que ha querido aportar su trabajo y su tiempo escribiendo un muy interesante artículo sobre el álbum de Paul McCartney "Ocean's Kingdom". Además, ha hecho una breve pero muy acertada semblanza del trabajo de este legendario músico... Agradecemos mucho a Juan que haya querido colaborar en el Búnker... os dejo con su artículo, no os lo perdais!! Árdua tarea es resumir la dilatada carrera musical de Sir James Paul McCartney , título que ostenta desde 1997, y ganador de un Oscar a la Mejor Banda Sonora por Let It Be en 1970. Se trata de un músico multi instrumentalista (gracias a su abuelo y su padre, pronto se familiarizó con instrumentos musicales como la guitarra o la trompeta, entre otros) que figura en el Libro Guinness de los Récords , contando en su haber con 60 Discos de Oro. McCartney nació un 18 de junio de 1942, quedando marcada su infancia por la prematura muerte de su madre, Mary , por un cáncer de mama, con